Příklady různých odstínů komiksu. Základní formy a techniky komiksu v dílech Viktora Goljavkina

Vtipné a komické: obecné a zvláštní. Typy komiksů: humor a satira. Odstíny komiky: vtip, vtip, sarkasmus. Ironie, epigram, parodie, slovní hříčka, karikatura, přátelská karikatura. Aktuálnost a modernost komiksu. Komedie smích. Komické žánry v dramatu. Kladný komediální hrdina. Domácí komedie, fraška komedie, vaudeville.

5.1. Vtipné a komické: obecné a konkrétní

Když začnete studovat toto téma, musíte nejprve rozlišit dva pojmy: komické a vtipné, neboť nejsou totéž. legrační- psychofyzický jev a komik- fenomén estetický . Něco jiného je smát se nervóznímu vzrušení nebo lechtání a něco jiného je smát se vtipné komedii v divadle, vtipu, legrační historce nebo anekdotě.

Komiks je nepochybnou výsadou člověka. To je jeho zvláštnost. Schopnost se smát je charakteristická nejen pro lidi, ale i pro některá vyšší zvířata.

Úsměv a smích se stávají „společníky“ komiksu pouze tehdy, když vyjadřují pocit zadostiučinění, který člověk cítí duchovní vítězství nad tím, co odporuje jeho ideálům, co je s nimi neslučitelné, co je mu nepřátelské, neboť odhalit to, co odporuje ideálu, uvědomit si jeho rozpor znamená překonat to špatné, osvobodit se od něj. V důsledku toho, jak napsal přední ruský estetik M. S. Kagan , kolizeskutečné a ideální leží v jádru komiksu. Je třeba připomenout, že komiks se na rozdíl od tragického vyskytuje pouze v případě, že nezpůsobuje utrpení ostatním a není nebezpečný pro člověka.

Smích odsuzuje to, co je neslučitelné s estetickým ideálem a odporuje mu. A protože estetický ideál je vždy určován společností a názory v ní převládajícími, pak se jejím prostřednictvím ukazuje komika spjatá s ideály společenskými. A bez ohledu na to, jaké komické události vezmeme: v životě samotném nebo v umění vždy obsahují nejen smích, ale také určité posouzení toho, čemu se člověk směje. Komiks je kategorie hodnotící a v tom je také jeho zvláštnost.

Komiks je afirmace nebo negace. A afirmace nebo popření je vždy založeno na nějakém opatření. Co tomu odpovídá, je schváleno, co neodpovídá, je odsouzeno. V estetickém hodnocení reality je takové měřítko myšlenkou krásy, takové měřítko je estetickým ideálem. Estetická podstata komiksu je tedy ve střetu skutečného a ideálu, kdy je skutečné z pozice ideálu popíráno, zahanbeno, odsuzováno, odmítáno, kritizováno.

Základem komiksu je rozpor. Komiks je výsledkem kontrastu, nesouladu, protikladu mezi tím, co je pozorováno, co ve skutečnosti je a co by mělo být. Jedná se o rozpor mezi vzhledem a podstatou jevu. Jinými slovy, kořeny komiksu jsou odhaleny pouze tehdy, když vidíme:

a) nejen vulgární, ale vulgární, tvrdící, že je vznešený;

b) nejen staří, ale staří převlečení za mladé;

c) nejen zastaralý, ale tvrdí, že je moderní;

d) nejen bezvýznamné, ale bezvýznamné, sebedůležité, předvádění atd.

Tedy, Komiks je založen na určitém typu rozporu mezi podstatou a vzhledem, obsahem a formou, krásným a ošklivým atd. Je však důležité pochopit, že tyto rozpory samy o sobě ještě netvoří komiks. Například rozpor mezi formou a obsahem v ekonomickém životě nemá přímý vztah ke komiksu. Komiks je vyjádřen pouze v takovém rozporu mezi formou a obsahem, nebo krásným a ošklivým, kdy „významnost“ formy zakrývá prázdnotu obsahu, pompéznost zakrývá ošklivost atd.

Abychom pochopili podstatu rozporu, který je základem komiksu, měli bychom se zamyslet nad tzv. rozpory sociální . K tomu je třeba připomenout díla Herzena, Černyševského, Saltykova-Ščedrina, pro které je komiks nejsilnější zbraní proti „olověné ohavnosti života“, proti vulgárnosti, proti všemu, co ponižuje lidskou důstojnost.

Dějiny estetického myšlení odhalují hluboké spojení komiky s průběhem historického procesu. V tomto ohledu má smysl analyzovat dílo K. Marxe „Kritika Hegelovy filozofie práva“, v němž odhalil hlubokou podstatu komických jevů. Na příkladu proměny starého německého feudálního řádu z tragického jevu v fenomén komický autor napsal, že zatímco feudální německá společnost bojovala proti novému systému, který byl teprve v plenkách, jeho smrt byla tragická. Ale když se nevyhnutelnost triumfu nového systému stala zřejmou a ten starý přežil svou užitečnost, kvalifikoval Marx jeho odpor vůči novým silám života jako projev komiky v dějinách. „Historie funguje zásadně a prochází mnoha fázemi, kdy si přenáší zastaralou formu života do hrobu. Poslední fází světohistorické podoby je její komedie ... Proč je to běh dějin? "Je to nezbytné, aby se lidstvo mohlo vesele rozloučit se svou minulostí."

Tak, společenská podstata komedie spočívá v domýšlivosti zastaralosti síly života. o čem to mluvíme? - O tom, že k hlavním objektůmKomiks odkazuje na životní jevy, které zastaraly nebo zastarávají. Po vyčerpání jejich pozitivního obsahu, ztrátě práva na život, ale pečlivém maskování jejich skutečné podstaty, se jevy provádějí se smíchem.

Jedním z důležitých aspektů komiksu je živel překvapení . Jinými slovy, komický efekt nastává, když je předmět použit k účelu, který pro něj není typický, když se v nečekaném srovnání mísí hlavní a nepodstatné. Jako příklad můžeme uvést následující vtipné výrazy: „Kdyby Lev Tolstoj bydlel v obecním bytě, stal by se Saltykovem-Shchedrinem“ nebo „Na prodej německá ukořistěná harmonika z továrny Rudého partyzána“.

Při studiu tématu „Komiks v životě a umění“ je zvláště důležité mít na paměti, že komiks v různých společnostech má své vlastní jedinečné zbarvení v souladu s národními charakteristikami země a lidí a je úzce spojen s jejich folklór, tradice a zvyky. Proto „dělání“ vtipů o lidech jiné národnosti nebo kultury musí být extrémně jemné a taktní, přičemž je třeba mít jistotu, že budou správně interpretovány.

5.2. Typy a odstíny komiksu

Další část tématu „Komiks v životě a umění“ souvisí se studiem typů a odstínů komiksu. Toto jsou humor a satira. Tento rozdíl je třeba znát a chápat, protože zesměšňované jevy nejsou stejné a nerovné ve svém společenském významu. Jedna věc je smát se jevu, který je obecně pozitivní, ale má určité nevýhody. Druhý je nad fenoménem, který se ve své podstatě stává zastaralým a reakčním. V prvním případě mluvíme o humoru a ve druhém o satiře. V závislosti na tom, jaký jev a jaký rozpor se stane komiksovým objektem, se budou barvy komiksu lišit. Přátelský, dobromyslný smích je jedna věc, ale jedovatý, spalující smích druhá. Přirozeně, odstíny komiksu a jeho typy se budou lišit. Je jich mnoho, ale mezi nimi jsou dva hlavní: humor a satira.

Humor- většina univerzální projev komiksu. Ani satira, ani parodie, ani ironie, ani fraška, ani karikatura, ani karikatura, žádná komedie není možná bez humoru. Humor je vícehodnotová, mnohostranná kategorie.

Humor je dobromyslný, jemný výsměch jednotlivým nedostatkům a slabostem celkově pozitivního jevu. Navzdory rozporu mezi pozitivními a negativními pocity v humoru vyvolává celková „rovnováha“ při vnímání pocit potěšení.

Humor je přátelský, dobromyslný smích, i když ne bezzubý. Odhaluje podstatu jevu, snaží se jej vylepšovat, očistit od nedostatků, pomáhá plněji odhalit to, co je společensky cenné. Humor vidí ve svém předmětu některé aspekty, které odpovídají ideálu.

Předmět humoru, i když si zaslouží kritiku, si stále obecně zachovává svou atraktivitu. Pozoruhodným příkladem je obrázek Sancha Panzy z „Don Quijote“ od Cervantese. Analyzujte charakter tohoto hrdiny s jeho zbabělostí, selskou rozvážností, neschopností pochopit skutečnou situaci a pochopíte celou jeho komedii. Hrdinové Charlie Chaplin, Arkady Raikin, Gennady Khazanov, Evgeny Petrosyan a mnoho dalších jsou komičtí jak ve vzhledu, tak ve svých činech. atd. Ale ve všech takových případech je komedie vtipný charakter , tedy vtipné, zábavné, hravé, absurdní a podobně jen vyzdvihují a zdůrazňují zásadně pozitivní fenomén života.

V malbě, zejména v grafice, se nazývá vtipné zobrazení osoby přátelská karikatura.

Specifikem humoru je přítomnost určitého mravního postavení a mravních kvalit v něm jak na straně komika, tak na straně příjemce humoru. Úžasný efekt humoru je zároveň v tom, že když se smějeme druhým, někdy si nevšimneme, že se zároveň smějeme sami sobě.

Humor zaujímá v životě obrovské místo; doprovází nás ve všech našich záležitostech. To je ukazatel morálního zdraví člověka, ukazatel jeho schopnosti pozorně si všímat všeho a reagovat na události ve světě kolem něj. I takzvaný „černý“ humor má určitý pozitivní význam. Vzpomeňte si na dílo německého spisovatele E. Remarqua, na humor frontových vojáků v knize „Na západní frontě klid“. Sám Remarque o tom napsal: „Nežertujeme proto, že máme smysl pro humor, ne, snažíme se neztrácet smysl pro humor, protože bez něj bychom byli ztraceni.

Také souvisí s humorem vtip . Vtip je vědomě komický, vycházející z mysli a v jistém smyslu plánovaný. Příliš mnoho vtipu se může snadno stát nudným: vtipní lidé často postrádají přímost a laskavost, ale ohromují nás brilantností svého intelektu.

Francouzské přísloví říká: "Když je někdo hloupý, vydrží to dlouho." To je opravdu vtipné prohlášení! Je za ním vidět nejen značná životní zkušenost, ale také umění nezapomenutelně a dojemně formulovat závěry takové zkušenosti. Vtip vzniká v určitém, dosti vysokém stupni civilizace. Představuje se v knižní literatuře a v lidové poezii, v níž nejde především o bystrý, ale prostý rozum, téměř vůbec neexistuje.

Vtip může být snadno drzý a někdy přímo zlý. Příkladem je následující věta, kterou podle Senecy pronesl stoický Demetrius: „...je třeba věnovat stejnou pozornost řeči bláznů jako kručení v žaludku.“ To se říká nejen vtipně, ale také skutečně zle.

Nejvyšší formou kritiky a zesměšňování neřestí, ke které jsme zcela netolerantní, je satira.

Satira - Toto je druhý typ komiksu. Ona zastupuje nemilosrdný výsměch a popření jevu nebo lidského typu jako celku. Satira popírá svět, trestá jeho nedokonalosti ve jménu transformace v souladu s nějakým ideálním programem.

Na rozdíl od humoru je satirický smích smíchem hrozivým, krutým a ničivým. Aby se co nejvíce zranilo zlo, společenské deformace, vulgárnost, nemravnost a podobně, je tento fenomén často záměrně zveličován a zveličován. V satirických komediích V. Majakovského „Koupelna“ a „Štěnice“ se tak děj neshoduje se skutečným chodem života. Lidé z budoucnosti nás nemohou potkat. Nemůže existovat šéf jako Glavnachpups v „Bath“. A mnoho okolností hry Štěnice také nemá přesnou analogii s realitou. Ale přehánění , špičatý tvar zviditelňuje naše nedostatky, které byly a jsou v našem životě.

Satirického zesměšnění je dosahováno pomocí technik jako např hyperbola (tedy nadsázka do mimořádných rozměrů) popř groteskní (fantasticky ošklivý obrázek). Například jeden ze starostů v Saltykov-Shchedrinově „Historie města“ s vážným pohledem, který diskutuje o otázce výstavby mostu ve městě, se ptá: „Jak postavíme most - podél nebo přes řeku? A neproniknutelná hloupost člověka zastávajícího zodpovědnou pozici se okamžitě ukáže.

V. Majakovskij mistrně využívá nadsázky a grotesky v básni „Spokojený“, v níž „naprosto“ zesměšňuje nejrůznější schůze a zesměšňuje komunisty, kteří neustále sedí a znovu se scházejí. Člověk nemůže dostat schůzku se svým šéfem a sekretářka vysvětluje proč:

„Je na dvou schůzkách najednou,

Dvacet schůzek

Musíme držet krok.

Nedobrovolně se musíte rozdělit na dva.

Tady až do pasu

A zbytek

Satira neusiluje o přesnou reprodukci života, věrohodnosti nebo podobnosti. Dokáže postavu zvětšit, vyostřit její jednotlivé aspekty a zveličit okolnosti, za kterých lidé jednají. Jde jí hlavně o to odhalit, zviditelnit ty fenomény života, proti kterým míří svou ostrou hranou.

Satira je odvážný žánr. Spojuje nebývalé se skutečným, existujícím; nadsázka, nadsázka – s každodenními rysy postav a životními okolnostmi. Tato svoboda prostředků je dána jejím hlavním úkolem: přimět člověka vidět ty nectnosti a nedostatky, které lidé v životě míjejí, aniž by si jich všimli. Smích je zde krutý, kritizující, protože míří na vše, co neodpovídá právním, politickým, estetickým a mravním ideálům. Satira proto nezná povýšenost a lítost.

Satira má své vlastní, jedinečné rysy. Mluvíme především o aktuálnost . Lidé se nebudou smát tomu, co jim dnes nepřipadá důležité, co je nebolí, nezajímá. Proto modernost - předpoklad satiry. Pokud satirik začne kritizovat jevy, které v moderním životě neexistují nebo nemají žádný významný význam, riskuje, že se jeho vlastní dílo stane předmětem posměchu ostatních satiriků. A i když se satirik obrací k jevům, které se zdají být zastaralé, zobrazené například v klasické satirické komedii, dává jim moderní výklad, nutí přemýšlet o fenoménech moderního života. Vzpomeňte si na divadelní představení na motivy Sukhovo-Kobylinovy hry „Smrt Tarelkina“. Děj v něm souvisí s událostmi minulého století. Zjevení byrokracie, šmejdů a vulgárnosti, které se odehrávají i v našich životech, zde však i dnes zní velmi ostře a moderně. Odtud se smích stává hrozivým, krutým, jedovatým, nemilosrdným, mění se v hněv. V tomto smyslu můžeme hovořit o satiře jako o skutečné, nejvýraznější formě kritiky. Totéž lze přičíst „Příběhům ze života K. P. Kolomijceva, dílenského mistra, držitele mnoha řádů, náměstka městské rady“, které v období sovětských dějin napsal básník A. Galich.

Zeptejte se mé ženy Dáši,

Zeptejte se její sestry Klavky,

No, nepodlehl jsem ani trochu,

Je to jen málo, v platném znění!

Neděli jsem strávil kulturně

Umyla jsem se a dala si parní lázeň v lázních,

A v poledne, když se moje rodina sešla,

Začali jsme vtipkovat a vyprávět příběhy!

Vzal jsem jen sto gramů, pro začátek

(No, ne více než sto - abych zemřel!),

Vidím auto blížící se k domu,

A koukám – má na sobě číslo krajského výboru!

No, jsem na verandě, říkají, jaký host?

Kdo byl přiveden, nebyl to Čech?

A je tu garant, inkoustový hřebík:

"Posaď se," říká, "jdeme."

No, když mi zavolají,

To je maina-vira!

V Domě kultury probíhá matunie

Na obranu míru!

A první je tam a ostatní jsou z regionu.

No, sedám si na nohy ručitele,

Je pro mě listem

Tady se taky nebudu hádat.

"Zkontroluj," říká, "cestou."

S tvým výjimečným projevem!"

Dobře, myslím, vyplňte svou cenu,

Jsem odborník na čtení, díky bohu!

Přijíždíme, jdu na pódium

A já sedím s celou svou kulturou stranou.

Vidím, jak na mě předseda mrká:

Jako, řekněte své pracovní slovo!

jdu ven

A ne nepatrně, jako datel,

A já říkám pomalu a přísně:

Izraelská, říkám, armáda

Známý po celém světě!

Jako matka, říkám, a jako žena

Žádám je, aby odpověděli!

Kolik let jsem vdova?

Všechno štěstí míjí,

Ale jsem připraven stát

Pro mír!

Říkám ti jako matka a jako žena!...

Tady mi právě spadla čelist -

Vždyť takové chyby se stávají!

Tenhle zkurvysyn, vole-ručitel,

V tom chaosu jsem si pomíchal papíry!

A já nevím, jestli pokračovat nebo skončit,

Zdálo se, že v sále není žádný smích ani vytí...

I ten první, jak vidím, se netváří,

A on mi kývá hlavou!

No, cválal jsem sem ve fázích

(Díky bohu, je to vždy stejné)

A když skončil, všichni najednou tleskali,

První také – osobně – hýbal rukama.

A pak mě pozval do svého sídla

A přede všemi řekl:

„Dobře, bratře, dal jsi jim to! jako dělník!

Popsal situaci velmi správně!“

Při pochopení podstaty komiksu je důležité pochopit, že jeho zdrojem není estetizace ošklivosti života, ale boj proti nim. Smích léčí neduhy společnosti, slouží dobrým a krásným. V tomto smyslu bude zajímavé poskytnout čtenáři úryvky ostré satiry z knihy F. Krivina „V zemi věcí“.

STRÁŽENÍ MORÁLKY

Crowbar přistoupil ke dveřím trezoru a představil se:

Já jsem Lom. kdo jsi? Otevři se!

Dveře byly tiché, ale Crowbar byl v takových věcech docela zkušený. Věděl, co se za touto vnější izolací skrývá, a proto se bez zbytečného obřadu ujal Dveře... - Nech mě být, chuligane! - Dveře zaskřípaly.

Přestaň se vytahovat! Známe vás!

Telefonní přijímač se zájmem sledoval tuto scénu. Jejím prvním krokem bylo zavolat a informovat, kde by měla být, ale pak si řekla, že nemá smysl se s ní spojovat, a kromě toho bylo zajímavé zjistit, jak tento příběh skončí.

A když bylo po všem, telefonní sluchátko začalo volat všude:

Náš je citlivý! Předstírá, že je tak věrná svému Klíči, ale ve skutečnosti...

NEVINNÁ LÁHEVKA

Láhev byla usvědčena z opilství, ale ukázalo se, že je nevinný.

Soud samozřejmě nebyl skutečný, ale kamarádský, protože, jak víte, za opilství vás nesoudí. Ale na láhev to stačilo.

Nejvíc rozhořčeni byli Glass a Ryumka. Sklenička vyzvala přítomné, aby se „na věci podívali střízlivě“, a Ryumka je požádala, aby to rychle dokončili, protože ona, Ryumka, nesnesla pach alkoholu.

A pak se najednou ukázalo, že Láhev není víno. Jasně to prokázal svědek Soska, který se musel v práci neustále potýkat s Láhví.

Všichni se okamžitě cítili trapně. Nikdo nevěděl, co říct, co dělat, a jen vývrtka (která věděla, jak se dostat z každé situace) vesele zvolala:

Bratři, tuto událost je třeba oslavit! Pojď, ošetřím tě!

A vedl celou společnost ke svému starému příteli Barrelovi.

Byla tu velká legrace, Glass a Glass každou minutu cinkali skleničkami s Bottle a ona byla brzy naplněná až po krk.

A všichni byli srdečně rádi, že Bottle, kterého všichni tak tvrdě soudili za opilost, je úplně nevinný...

Satira- žánr je obtížný. Určitě někoho urazí, někoho urazí a někoho nebude mít ráda. Není divu, že francouzské přísloví říká: legrační věci zabíjejí víc než zbraně. Argumentů pro strach ze satiry je víc než dost, a proto se satira nemůže rozvinout k všeobecnému potlesku. Satira však slouží tvůrčím účelům ve společnosti, léčí její nemoci a vředy. To je důvod, proč jsou všechny komiksové žánry tak nezbytné. Tam, kde začne ustupovat, můžeme mluvit o chátrání. V tomto ohledu je zvláště důležité pochopit výchovné úkoly komiksu a jeho roli při utváření lidské morálky. Myslím, že se zde skrývají obrovské možnosti.

Takže hlavní prostředky k vyjádření komiksu jsou humor A satira , z nichž každý má zase nějaké odstíny objevující se ve formuláři vtipy a sarkasmus. Při porovnávání těchto dvou forem vtipu je třeba si uvědomit, že předmětem vtipu jsou některé slabiny a drobné nedostatky zásadně dobrého člověka. A sarkastický postoj zachycuje v člověku podlost a zlomyslnost, tedy to, co je pro něj nebezpečné, co odporuje jeho ideálu, ohrožuje ho. Z toho vyplývá rozdíl v subjektivní stránce vtipy A sarkasmus : první je obvykle přátelská, dobromyslná, může být veselá, může být smutná, ale vždy je laskavá a neškodná, na rozdíl od přátelského, sžíravého, destruktivního sarkasmu.

Příkladem posledně jmenovaného jsou „Vědecké příběhy“ od F. Krivina, např. „Čísla“ a „Bracketing“.

Čísla se dělí na sudá, lichá a čestná. Ty poslední často obsahují imaginární čísla.

Poznámka: Bylo by dobré s touto pravdou začít studovat matematiku, stejně jako některé další vědy.

VYJMUTÍ DRŽÁKŮ

Když se ale vyjmulo ze závorky, všichni hned pochopili, o jaké číslo se jedná.

To byl náš celkový multiplikátor!

Předmět a úkolestetika. Estetika jako filozofická disciplína. Estetika jako forma duchovní činnosti...

Základní komiksové techniky

Všechny základní výtvarné prostředky, všechny základní techniky komiksu slouží k vytvoření „obrazu“ jevů vybočujících z normy, jevů, které dávají vzniknout komiksu.

Další obsah první kapitoly naší práce bude věnován stručnému popisu základních technik komiksu, nejčastěji používaných v různých typech kreativity (satirické, humorné, fraškovité a vaudeville).

Uvedené techniky lze rozdělit do 5 velkých skupin a v jejich rámci rozlišit specifičtější:

1. Modifikace a deformace jevů:

· Nadsázka – může ovlivnit vzhled (obličej, postava), chování (způsob mluvy, pohybu), situaci a charakterové vlastnosti.;

ь Obyčejná nadsázka.

ь Nadsázka jako prostředek karikatury.

· Parodie - napodobování originálu se současným zveličováním jeho charakteristických rysů, někdy je zveličující až k absurditě;

· Groteskní.

· Travesting - jeho smyslem je ponižovat, vulgarizovat ty jevy, které jsou považovány za hodné, zasluhující úctu či dokonce obdiv;

· Zlehčování karikatury je záměrné zjednodušení, které překrucuje podstatu jevu zdůrazňováním vedlejších a nepodstatných bodů a současně opomíjí podstatné rysy;

· Tempo, které se odchyluje od normálu.

Podcenění, nadsázka, narušení sledu nevratných jevů – výčet různých typů deformací sloužících k vyvolání vjemu komiksu.

2. Neočekávané efekty a nápadné juxtapozice.

· Překvapení jako prostředek k vytvoření komedie

b Každý dějový tah, každý obrat, který divák nebo čtenář nepředvídal, vše, co se stalo v rozporu s jeho očekáváními a předpoklady;

b Neočekávané konvergence a srovnávání jevů, které se liší nebo dokonce vzájemně vylučují (podobnost mezi osobou a předmětem nebo mezi osobou a zvířetem), přesahující běžná srovnání;

ь Srovnání, která odhalují nápadnou shodu a podobnost mezi obecně přijímanými názory a každodenními situacemi na jedné straně a směšnými a absurdními situacemi a názory na straně druhé.

b Odhalení kontrastu srovnáváním různých, často opačných (vzhledem, povahou, temperamentem, zvyky a názory) lidských typů;

ь Ostrost založená na srovnání jevů, které jsou svou povahou vzdálené nebo nesouměřitelné. Myšlenka, která interpretuje podobnost mezi jevy, které jsou ve skutečnosti vzdálené. Například: „Přátelství je jako čaj: je dobré, když je horké, silné a není přeslazené.“

3. Disproporce ve vztazích a souvislostech mezi jevy.

· Anachronismy z oblasti morálky, názorů, jazyka, způsobu myšlení atp. Jedná se o směs funkcí z různých období se stejným cílem – vytvořit komický efekt.

4. Pomyslné sjednocení absolutně heterogenních jevů.

· Groteska, založená na více přechodech z jedné sféry do druhé; používání protikladů, kombinování různých stylů a tvůrčích metod;

· Vytváření situací, ve kterých chování hrdiny neodpovídá okolnostem, nesouhlasí s nimi - v situacích, které jsou k tomu nejméně vhodné, si hrdina zachovává vzhled člověka, pro kterého je nejdůležitější sebeúcta a dobré způsoby;

· Nesoulad mezi vzhledem a chováním, povahou vykonávané činnosti nebo jiným psychofyzickým projevem individuality;

· Nesoulad mezi zdáním a tím, co se za ním skrývá, mezi iluzí a realitou.

b Prokázání rozporu mezi vysokým míněním člověka o jeho morálním, sociálním, intelektuálním významu a jeho skutečnou hodnotou;

b Rozpor mezi teorií a praxí, mezi vyslovenými názory a činy, které jim odporují.

b Nesoulad mezi sny a realitou;

b Výrok, kde skrytá podstata slouží jako negace doslovného významu – jinými slovy, ironický výrok. Podstata ironie vždy spočívá v tom, že je někomu přiřazena vlastnost, která chybí, a tím je její absence pouze zdůrazněna.

Sarkasmus Sarkasmus (z řeckého Sarcazo – trhání masa) je rozhořčený výsměch vyjadřující vysokou míru rozhořčení. Sarkasmus je pro satiru charakteristický, na rozdíl od ironie, která je spojena s humorem i satirou. Stejně jako ironie, satira, dvojplošnost je i denunciace založena na vztahu mezi rovinami implikovaného a vyjádřeného [Dictionary-Reference Book of Literature: 2000]. Od ironie se liší pouze tím, že je sžíravější a pochmurnější, čímž se dostává za hranice komiky.

· Nesoulad mezi obvyklým účelem předmětu a překvapivým novým způsobem jeho použití;

· Nesoulad mezi formou a obsahem.

O nesouladu mezi formou a obsahem můžeme hovořit, pokud jazyk, kterým autor popisuje konkrétní situaci, zjevně neodpovídá popisovanému.

· Nepřirozené opakování jevů jako komická metoda. Opakování může vyvolat komický efekt pouze tehdy, je-li překvapivé, neočekávané nebo absurdní. Intenzita komiksu s touto technikou se zvyšuje s opakováním (věty nebo situace).

5. Vytváření jevů, které se podstatně nebo zdánlivě odchylují od logické normy nebo praxeologické normy.

Porušení praxeologických norem

Provádění zbytečné, zbytečné práce;

b Výběr nesprávných prostředků k dosažení cíle;

b Komplikování zdánlivě jednoduchého úkolu;

ь Nedorozumění.

· Porušení logických norem.

b Chyba ve vyvozování a nesprávné asociace;

b Logická zmatenost a nahodilost výroků (chybějící logická souvislost mezi větami, neočekávané vkládání a odbočování tématu, nesprávné použití slov atd.);

b Absurdní dialog, charakterizovaný nedostatkem propojení mezi poznámkami účastníků rozhovoru;

b Logická inverze, která spočívá v polárním posunu situací a kvalit objektů;

ь To jsou na první pohled absurdní výroky.

Tento krátký seznam nejdůležitějších komiksových technik by mohl pokračovat. Rozsáhlejší a systematičtější popis jazykových technik, s jejichž pomocí vznikají komické efekty, vytvořil Bystroň ve své monografii.

Základní funkce komiksu

B. Dzemidok ve své monografii „O komiksu“ definuje společenskou roli komiksu, čímž identifikuje různé funkce komiksu. Zejména vyzdvihli takové funkce jako

· Kognitivní,

· Zábavné,

· Léčebné.

Komiks slouží jako prostředek k pochopení světa a asimilaci představ o něm.

Největší výchovná hodnota je podle tradice připisována humoru, který prezentuje svět v jeho pravých barvách, odmítá jak deformaci jevů, tak pokusy o restrukturalizaci světa. „Postavení humoristy je pozicí myslitele, ponořeného do úvah o lidské povaze a běhu událostí. Komik vidí a před čtenářem neskrývá kontrasty a disproporce reality“ Dzemidok B. O komiksu. - M., 1974., str. 154.

Satira deformuje jevy, které zobrazuje, uchyluje se ke zvětšování nebo zkreslování proporcí, ale tímto způsobem zdůrazňuje to, co obvykle zůstává nepovšimnuto. Satira má ukázat pravou podstatu jevu.

Nutno podotknout, že kognitivní podstata komiksu prohlubuje naše znalosti o světě a lidech, učí nás rozlišovat obsah jevu od jeho formy a varuje před unáhleným hodnocením.

B. Dzemidok vidí podstatu funkce zábavy ve schopnosti vyvolat smích a pozvednout náladu.

Terapeutická funkce spočívá v tom, že komiks může sloužit jako útěcha ve vlastních selháních a zklamáních. 162.. Vtip na sebe a sebeironie mohou být formou sebeobrany ani ne tak před vnějšími faktory, ale před sebou samým, sklíčeností, pesimismem, pochybnostmi o vlastních silách a schopnostech.

Spolu s těmito funkcemi je podle nás nutné vyzdvihnout i edukativní funkci komiksu. Dokonce i Římané zaznamenali obrovský vzdělávací potenciál komiksu: „Satira, smích, napravuje morálku. Podle Lessinga „ve veškeré morálce neexistuje silnější a účinnější prostředek než smích“ Lessing G. E. Selected works. - M., 1953, S. 533. .

Všechny tyto funkce jsou charakteristické pro komiks v dětské literatuře, ale je třeba zvláště poznamenat, že jsou to děti, které by měly být vzdělávány, vyučovány a mentorovány. Proto je tato funkce zvláště důležitá v dětské literatuře.

Humorná komedie, vtipné vnímání reality, přitom plní výchovnou funkci, ještě neznamená odsouzení nějakého jevu. Ten (komiks) obsahuje pouze prvky přátelské, tolerantní a jemné kritiky, hrající roli výtky. Humor uplatňuje svůj výchovný účinek popíráním neřestí a omylů.

práce

1.1 Obecná povaha komiksu

„Komik je kategorie estetiky, která formou výsměchu vyjadřuje historicky determinovaný (úplný nebo částečný) rozpor mezi daným společenským jevem, činností a chováním lidí, jejich morálkou a zvyky a objektivním chodem věcí. a estetický ideál progresivních společenských sil.“ V této práci se budeme držet této definice komiksu, protože se nám zdá, že plně odráží podstatu komiksu. Komiks je svým původem, podstatou a estetickou funkcí sociální povahy. Jeho původ je zakořeněn v objektivních rozporech společenského života. Komiks se může projevovat různě: v rozporu mezi novým a starým, obsahem a formou, cíli a prostředky, jednáním a okolnostmi, skutečnou podstatou člověka a jeho míněním o sobě samém. Typem komiksu je například pokus ošklivého, historicky odsouzeného, nelidského, aby se pokrytecky vykreslil jako krásný, vyspělý a lidský. V tomto případě komiks vyvolává zlostný smích a satirický, negativní postoj. Nesmyslná žízeň po akumulaci kvůli akumulaci je komická, protože je v rozporu s ideálem všestranně vyvinutého člověka. Komiks má různé podoby: satira, humor atd.

Pojem „komiks“ pochází z řeckého „koikos“ – „veselý“, „vtipný“ a z „komos“ – veselá kapela mumrajů na venkovském festivalu Dionýsa ve starověkém Řecku a přešel do ruského jazyka s významem "legrační". Od Aristotela existuje obrovská literatura o komiksu, jeho podstatě a zdroji; výjimečná obtížnost jeho vyčerpávajícího vysvětlení je dána jednak univerzálností komiksu (všechno na světě lze nahlížet „vážně“ i „komicky“), jednak jeho mimořádnou dynamičností, jeho „proteánskou povahou“ (Jean Paul Richter), jeho hravost se skrývá pod jakoukoli maskou. Komiks byl často kontrastován s tragickým (Aristoteles, F. Schiller, F.W. Schelling), vznešeným (Jean Paul Richter), dokonalým (M. Mendelssohn), vážné (F. Schlegel, I. Volkelt), dojemné (Novalis), známé jsou však tragikomické a vysoké (tedy vznešené), vážné i dojemné (zejména v humoru) typy legrační. Podstata komiksu byla spatřována v „ošklivém“ (Platón), v „sebedestrukci ošklivého“ (německý hegelovský estetik K. Rosenkrantz), v rozřešení něčeho důležitého v „nic“ (I. Kant) , ale nejčastěji byl definován formálně, spatřoval jej v nesouladu, nesouladu (mezi akcí a výsledkem, cílem a prostředky, pojmem a předmětem atd.), jakož i v překvapení (C. Darwin); najdou se však i komické „korespondence“ a často zapůsobí právě komické „splněné očekávání“ (ryze úsměvné jsou soudy uznávaného komika, „šaška“, v jeho ústech). Málo uspokojivé v roli univerzálních vzorců, rozdílné estetické pojetí komiksu však celkem výstižně definovalo podstatu té či oné variace komiksu a jejím prostřednictvím i určitou stránku komiksu jako celku.

Obecnou povahu komiksu lze snáze uchopit tak, že se nejprve v duchu etymologie slova obrátíme k hravému, slavnostně veselému (často za účasti mumrajů), kolektivnímu amatérskému lidovému smíchu, známému mezi všemi národy od r. od nepaměti, například v karnevalových hrách. To je smích z radostné bezstarostnosti přebytečné síly a svobody ducha – v kontrastu s tísnivými starostmi a potřebami předchozího i nastávajícího všedního dne, všední vážností a zároveň oživujícím smíchem (ve středověku se mu říkalo risus paschalis , „Velikonoční smích“ - po dlouhém strádání a zákazech postní doby). K tomuto „oživujícímu“ smíchu („rekreačnímu“, obnovujícímu sílu) – jako ve škole o přestávce (rekreaci) mezi dvěma vyučovacími hodinami – kdy hravá fantazie přijde na své, platí jedna z obecných definic komiksu: „fantazírování. ... rozumu, kterému je dána úplná svoboda." Na karnevalovém náměstí, jako v soukromém domě u hodovního stolu, vždy a kdekoli světu vládne hravý smích „komos“, vládne nejednoznačná atmosféra reality, lomená prizmatem vynalézavé fantazie: „hraní člověk, bohatý na vynálezy, jako by pracoval v roli vynalézavého „kreativního člověka“. Všechny prvky vtipného obrazu jsou převzaty ze života, z reálného předmětu (tváře), ale jejich vztahy, umístění, měřítko a akcenty ("kompozice" předmětu) jsou transformovány tvůrčí fantazií. Obsah smíchu je univerzální a ambivalentní (nejednoznačný - známá kombinace v tónu smíchu chvály a výčitky, rouhání a chvály). Jde o synkretický smích, a to jak v místě děje – bez „světlometů“ oddělujících komický svět v divadle od skutečného světa diváků, tak v provedení – často jde o splynutí autora, herce a diváka ve veselé chlapík. Například středověký šašek, starodávný ruský bubák, komik v každodenním životě, který improvizací zesměšňuje sebe i své posluchače, svou povahu jako jejich povahu, otevřeně (ve stavu „svobody ducha“ ) prezentovány. Ve slavnostně hravém smíchu, hluboce objektivního charakteru, jako by slavil a hrál si život sám a účastníci hry jsou jen jeho víceméně vědomými orgány. Nejvyšším příkladem tohoto (věčného a původem - folklórního) „vlastně komického“ v umění je veskrze hravý obraz Falstaffa v Shakespearovi a také román „Gargantua a Pantagruel“ od F. Rabelaise.

Aristoteles také poznamenal, že smích je charakteristický pouze pro lidi (u některých vyšších druhů zvířat, u antropoidních lidoopů a psů jsou pozorovány rudimentární formy tichého smíchu). Antropologický význam komiksu je velký; podle J. V. Goetha nic neprozrazuje charakter lidí víc než to, co jim připadá vtipné. Tato pravda platí stejně pro jednotlivce, celé společnosti a doby (co se v jednom kulturním a historickém prostředí nezdá vtipné, počínaje zvyky, oblečením, činnostmi, rituály, formami zábavy atd., v jiném vyvolává smích a naopak ), jakož i k národní povaze, jaká se nachází i v umění (úloha humoru, zvláště výstředního, v angličtině, vtipu ve francouzské literatuře, sarkasmu ve španělském umění). Největším objektivním zdrojem komiksu je při zachování „hravého“ charakteru historie lidské společnosti, nahrazování zastaralých společenských forem novými.

Jediným námětem komiksu je člověk (a člověku podobný ve zvířatech, ptácích atd.). Komiks je tedy architektuře cizí a v různé míře je charakteristický pro jiná umění. Nejpříznivější pro univerzálnost komiksu je beletrie, kde z komiksu vychází jeden z hlavních a nejhravějších typů dramatu – komedie.

Aktualizace a transformace frazeologických jednotek ze stránek novin "Third Capital"

Stále aktuální zůstává otázka po podstatě složek frazeologických jednotek. Povaha složky je různými vědci chápána různě. V lingvistice existovaly 2 přístupy k tomuto problému: Složky frazeologických jednotek ztrácejí základní rysy slova...

Vorobyová věří, že pragmatické mechanismy pro vytváření komického efektu jsou postaveny na občasné transformaci jazykových jednotek. „Abychom našli správnou formu pro vyjádření myšlenky, je nutné zvolit takové slovo, takovou konstrukci...

Humor jako zvláštní druh komiksu je komplexní a mnohostranný fenomén. Mnoho vědců studovalo humor, ale až dosud neexistuje jediný výklad jeho povahy...

Stylistická a jazykově-kulturní analýza xiangšenu Guo Deganga

K provedení podrobného stylistického rozboru xiangsheng Guo Deganga je nutné určit jeho autorský styl, stručně popsat jeho dialogy a popsat nejčastěji používané techniky pro vytvoření komického efektu...

Všechny dosavadní teorie považují komiku buď za čistě objektivní vlastnost předmětu, nebo za výsledek subjektivních schopností jedince, nebo za důsledek vztahu mezi objektem a subjektem...