Įvairių komiksų atspalvių pavyzdžiai. Pagrindinės komikso formos ir technikos Viktoro Golyavkino darbuose

Juokinga ir komiška: bendra ir ypatinga. Komiksų rūšys: humoras ir satyra. Komikso atspalviai: sąmojis, pokštas, sarkazmas. Ironija, epigrama, parodija, kalambūra, karikatūra, draugiška karikatūra. Komikso aktualumas ir šiuolaikiškumas. Komedijos juokas. Komiksų žanrai dramoje. Teigiamas komedijos herojus. Buitinė komedija, farso komedija, vodevilis.

5.1. Juokinga ir komiška: bendra ir konkreti

Pradėdami studijuoti šią temą, pirmiausia turite atskirti dvi sąvokas: komiška ir juokinga, nes jie nėra tas pats dalykas. juokinga- psichofizinis reiškinys ir komiškas- reiškinys estetinė . Juoktis iš nervinio susijaudinimo ar kutenimo yra viena, o kita – apie juokingą komediją teatre, pokštą, linksmą istoriją ar anekdotą.

Komiksas yra neabejotina žmogaus privilegija. Tai yra jo ypatumas. Gebėjimas juoktis būdingas ne tik žmonėms, bet ir kai kuriems aukštesniems gyvūnams.

Šypsena ir juokas tampa komikso „kompanionais“ tik tada, kai išreiškia pasitenkinimo jausmą, kurį jaučia žmogus. dvasinę pergalę apie tai, kas prieštarauja jo idealams, kas su jais nesuderinama, kas jam priešiška, nes atskleisti tai, kas prieštarauja idealui, suvokti jo prieštaravimą reiškia įveikti blogį, išsivaduoti iš jo. Vadinasi, kaip rašė pagrindinis Rusijos estetikas M. S. Kaganas , susidūrimastikras ir idealus slypi komikso centre. Reikėtų prisiminti, kad komiksas, skirtingai nei tragiškas, atsiranda tik tuo atveju, jei jis nesukelia kančių kitiems ir nėra pavojingas žmonėms.

Juokas smerkia tai, kas nesuderinama su estetiniu idealu, ir jam prieštarauja. O kadangi estetinį idealą visada lemia visuomenė ir joje vyraujančios pažiūros, tai per jį komiksas pasirodo susietas su socialiniais idealais. Ir kad ir kokius komiškus įvykius imtume: pačiame gyvenime ar mene, juose visada yra ne tik juokas, bet ir tam tikras įvertinimas, iš ko žmogus juokiasi. Komiksas yra kategorija vertinamasis ir tai taip pat yra jo ypatumas.

Komiksas yra patvirtinimas arba neigimas. O teigimas ar neigimas visada yra paremtas kokiu nors matu. Tai, kas atitinka, yra patvirtinama, kas neatitinka – smerkiama. Estetiškai vertinant tikrovę, toks matas yra grožio idėja, toks matas yra estetinis idealas. Vadinasi, estetinė komiko esmė yra tikrojo ir idealo susidūrime, kai realybė neigiama, gėdinama, smerkiama, atmetama, kritikuojama iš idealo pozicijų.

Komikso pagrindas yra prieštaravimas. Komiksai yra kontrasto, nesantaikos, priešpriešos tarp to, kas stebima, kas iš tikrųjų yra ir kas turėtų būti, rezultatas. Tai yra neatitikimas tarp reiškinio išvaizdos ir esmės. Kitaip tariant, komikso šaknys atsiskleidžia tik tada, kai matome:

a) ne tik vulgarus, bet ir vulgarus, teigiantis esąs didingas;

b) ne tik senas, bet ir jaunas apsirengęs senas;

c) ne šiaip pasenusi, bet pretenduojanti į modernumą;

d) ne šiaip nereikšmingas, bet nereikšmingas, sau svarbus, puikuojantis ir pan.

Taigi, Komiksas paremtas tam tikro tipo prieštaravimu tarp esmės ir išvaizdos, turinio ir formos, gražaus ir negražaus ir t.t. Tačiau svarbu suprasti, kad šie prieštaravimai, paimti patys, dar nesudaro komikso. Pavyzdžiui, formos ir turinio prieštaravimas ekonominiame gyvenime neturi tiesioginio ryšio su komiksu. Komiksas išreiškiamas tik tokiu prieštaravimu tarp formos ir turinio arba gražaus ir bjauraus, kai formos „reikšmingumas“ uždengia turinio tuštumą, pompastika – bjaurumą ir t.t.

Norint suprasti komikso prieštaravimo esmę, reikėtų pagalvoti apie prieštaravimus, vadinamus socialiniai . Norėdami tai padaryti, reikia prisiminti Herzeno, Černyševskio, Saltykovo-Ščedrino kūrinius, kuriems komiksas yra stipriausias ginklas prieš „švinį gyvenimo bjaurumą“, prieš vulgarumą, prieš viską, kas žemina žmogaus orumą.

Estetinės minties istorija atskleidžia gilų ryšį tarp komikso ir istorinio proceso eigos. Šiuo atžvilgiu prasminga analizuoti K. Markso veikalą „Hėgelio teisės filosofijos kritika“, kuriame jis atskleidė giliąją komiškų reiškinių esmę. Remdamasis senosios vokiečių feodalinės santvarkos virsmo iš tragiško reiškinio komišku pavyzdžiu, autorius rašė, kad nors feodalinė Vokietijos visuomenė kovojo su nauja santvarka, kuri dar tik kūrėsi, jos mirtis buvo tragiška. Tačiau kai išaiškėjo naujosios sistemos triumfo neišvengiamumas, o senoji jau nebegalioja, Marksas jos pasipriešinimą naujoms gyvybės jėgoms kvalifikavo kaip komiškumo apraišką istorijoje. „Istorija veikia iš esmės ir pereina daug etapų, kai pasenusią gyvybės formą neša į kapus. Paskutinė pasaulinės istorinės formos fazė yra jos komedija ... Kodėl tokia istorijos eiga? „Tai būtina, kad žmonija galėtų linksmai atsiskirti su savo praeitimi“.

Taigi, socialinė komedijos esmė slypi pasenusių pretenzingumu gyvybės jėgos. apie ką mes kalbame? – Apie tai, kad prie pagrindinių objektųKomiksas reiškia gyvenimo reiškinius, kurie paseno arba paseno. Išnaudoję savo teigiamą turinį, praradę teisę į gyvybę, bet kruopščiai maskuodami savo tikrąją esmę, reiškiniai nubaidžiami juokais.

Vienas iš svarbių komikso aspektų yra elementas netikėtumai . Kitaip tariant, komiškas efektas atsiranda tada, kai objektas naudojamas nebūdingam tikslui, kai netikėtame palyginime susimaišo pagrindinis ir nereikšmingas. Kaip pavyzdį galime pateikti tokius humoristinius posakius: „Jei Levas Tolstojus gyventų komunaliniame bute, jis taptų Saltykovu-Ščedrinu“ arba „Parduodamas vokiečių paimtas akordeonas iš Raudonųjų partizanų gamyklos“.

Nagrinėjant temą „Komikas gyvenime ir mene“, ypač svarbu nepamiršti, kad komiksas įvairiose visuomenėse turi savo unikalų koloritą, atitinkantį šalies ir žmonių nacionalines ypatybes ir yra glaudžiai susijęs su jų ypatumais. folklorą, tradicijas ir papročius. Todėl „pajuokauti“ apie kitos tautybės ar kultūros žmones turi būti itin subtiliai ir taktiškai, įsitikinus, kad jie bus teisingai interpretuoti.

5.2. Komiksų rūšys ir atspalviai

Kitas temos skyrius „Komikas gyvenime ir mene“ yra susijęs su komikso tipų ir atspalvių tyrimu. Tai yra humoras ir satyra.Šį skirtumą reikia žinoti ir suprasti, nes išjuokiami reiškiniai nėra vienodi ir nevienodi savo socialine reikšme. Vienas dalykas yra juoktis iš reiškinio, kuris paprastai yra teigiamas, tačiau turi tam tikrų trūkumų. Kitas dalykas – reiškinys, kuris savo esme tampa pasenęs ir reakcingas. Pirmuoju atveju kalbame apie humorą, o antruoju – apie satyrą. Priklausomai nuo to, koks reiškinys ir koks prieštaravimas tampa komišku objektu, komikso spalvos skirsis. Draugiškas, geraširdis juokas yra viena, o nuodingas, deginantis juokas – kas kita. Natūralu, kad komikso ir jo tipų atspalviai skirsis. Jų yra daug, tačiau tarp jų yra du pagrindiniai: humoras ir satyra.

Humoras- dauguma universalus komikso apraiška. Nei satyra, nei parodija, nei ironija, nei farsas, nei karikatūra, nei karikatūra, jokia komedija neįmanoma be humoro. Humoras yra daugiareikšmė, daugialypė kategorija.

Humoras – geraširdis, švelnus pasityčiojimas iš bendro teigiamo reiškinio individualių trūkumų ir silpnybių. Nepaisant prieštaravimo tarp teigiamų ir neigiamų humoro jausmų, bendra „pusiausvyra“, kai ji suvokiama, sukelia malonumo jausmą.

Humoras – draugiškas, geraširdis juokas, nors ir ne bedantis. Atskleisdamas reiškinio esmę, jis siekia jį tobulinti, išvalyti nuo trūkumų, padėdamas visapusiškiau atskleisti tai, kas socialiai vertinga. Humoras savo objekte įžvelgia kai kuriuos idealą atitinkančius aspektus.

Humoro objektas, nors ir nusipelnęs kritikos, vis tiek apskritai išlaiko savo patrauklumą. Ryškus pavyzdys yra Sancho Panza atvaizdas iš Servanteso „Don Kichoto“. Išanalizuokite šio herojaus charakterį su jo bailumu, valstietišku apdairumu, nesugebėjimu suprasti tikrosios situacijos, ir jūs suprasite visą jo komiškumą. Charlie Chaplino, Arkadijaus Raikino, Genadijaus Khazanovo, Jevgenijaus Petrosiano ir daugelio kitų herojai yra komiški tiek išvaizda, tiek savo veiksmais. tt Bet visais tokiais atvejais komedija yra humoristinis charakteris , tai yra, juokingi, linksmi, žaismingi, absurdiški ir panašiai tik išryškina ir pabrėžia iš esmės teigiamą gyvenimo reiškinį.

Tapyboje, ypač grafikoje, vadinamas humoristiniu žmogaus vaizdavimu draugiškas animacinis filmas.

Ypatingas humoro bruožas yra tam tikros moralinės pozicijos ir moralinių savybių buvimas jame tiek iš komiko, tiek iš humoro gavėjo pusės. Tuo pačiu nuostabus humoro efektas yra tas, kad juokdamiesi iš kitų kartais nepastebime, kad tuo pačiu juokiamės ir iš savęs.

Humoras užima didžiulę vietą gyvenime; jis mus lydi visuose mūsų reikaluose. Tai yra žmogaus moralinės sveikatos rodiklis, jo gebėjimo viską pastebėti ir reaguoti į įvykius jį supančio pasaulio rodiklis. Net ir vadinamasis „tamsusis“ humoras turi tam tikrą teigiamą reikšmę. Prisiminkite vokiečių rašytojo E. Remarko kūrybą, fronto karių humorą knygoje „Vakarų fronte viskas tyliai“. Pats Remarque'as apie tai rašė: „Mes juokaujame ne todėl, kad turėtume humoro jausmą, ne, stengiamės neprarasti humoro jausmo, nes be jo būtume pasiklydę“.

Taip pat susijęs su humoru sąmojingas . Šmaikštumas yra sąmoningai komiškas, kylantis iš proto ir tam tikra prasme suplanuotas. Per daug sąmojingumo gali lengvai tapti nuobodu: šmaikštiems žmonėms dažnai trūksta tiesumo ir gerumo, tačiau jie stebina mus savo intelekto spindesiu.

Prancūzų patarlė sako: „Jei kas nors kvailas, tai išliks ilgai“. Tai tikrai šmaikštus pareiškimas! Už jo matyti ne tik nemaža gyvenimiška patirtis, bet ir menas nepamirštamai bei aštriai suformuluoti tokios patirties išvadas. Protas atsiranda tam tikrame, gana aukštame civilizacijos etape. Jis pateikiamas knygų literatūroje, o liaudies poezijoje, kurioje pagrindinis dalykas yra ne aštrus, o paprastas protas, beveik visai nėra.

Protas gali būti įžūlus, o kartais ir tiesiog niekšiškas. Pavyzdys yra tokia frazė, kurią, anot Senekos, ištarė stoikas Demetrijus: „... į kvailių kalbą reikia kreipti tiek pat dėmesio, kiek į ūžimą jų skrandyje“. Tai pasakyta ne tik šmaikščiai, bet ir tikrai piktai.

Aukščiausia kritikos ir pajuokos iš ydų forma, kuriai esame visiškai nepakantūs, yra satyra.

Satyra – Tai antrasis komiksų tipas. Ji atstovauja negailestinga pajuoka ir reiškinio ar viso žmogaus tipo neigimas. Satyra neigia pasaulį, baudžia už jo netobulumus vardan transformacijos pagal kokią nors idealią programą.

Skirtingai nuo humoro, satyrinis juokas yra grėsmingas, žiaurus, nuvytantis juokas. Siekiant kuo labiau pakenkti blogiui, socialinėms deformacijoms, vulgarumui, amoralumui ir panašiai, reiškinys dažnai yra sąmoningai perdėtas ir perdėtas. Taigi V. Majakovskio satyrinėse komedijose „Pirtis“ ir „Blakas“ veiksmas nesutampa su tikrąja gyvenimo eiga. Ateities žmonės negali mūsų sutikti. „Virtyje“ negali būti tokio boso kaip Glavnachpups. Ir daugelis spektaklio „Blakas“ aplinkybių taip pat neturi tikslios analogijos su tikrove. Bet perdėjimas , smailia forma išryškina mūsų gyvenimo trūkumus, kurie buvo ir yra.

Satyrinis pašaipas pasiekiamas naudojant tokius metodus kaip hiperbolė (t. y. perdėjimas iki nepaprastų proporcijų) arba groteskas (fantastiškai bjaurus vaizdas). Pavyzdžiui, vienas iš Saltykovo-Ščedrino „Miesto istorijos“ merų rimtai žiūrėdamas, aptardamas tilto mieste klausimą, klausia: „Kaip mes statysime tiltą - palei upę ar per ją? O atsakingas pareigas užimančio žmogaus neperžengiamas kvailumas iškart išryškėja.

V. Majakovskis eilėraštyje „Patenkintieji“ meistriškai naudoja hiperbolę ir groteską, kuriame „atvirkščiai“ šaiposi iš visokių susitikimų ir tyčiojasi iš komunistų, ką jie nuolat daro – sėdi ir vėl susitinka. Asmuo negali susitarti su savo viršininku, o sekretorė paaiškina, kodėl:

„Ji vienu metu dalyvauja dviejuose susitikimuose,

Dvidešimt susitikimų

Turime neatsilikti.

Nevalingai tenka skilti į dvi dalis.

Čia iki juosmens

Ir likusieji

Satyra nesiekia tikslaus gyvybės atkūrimo, tikrumo ar panašumo. Tai gali išplėsti charakterį, paryškinti atskirus jo aspektus ir perdėti aplinkybes, kuriomis žmonės veikia. Jai svarbiausia atskleisti, padaryti matomus tuos gyvenimo reiškinius, prieš kuriuos ji nukreipia savo aštrią briauną.

Satyra yra drąsus žanras. Jis sujungia precedento neturintį su tikru, esamu; perdėjimas, hiperbolė – su kasdieniniais veikėjų bruožais ir gyvenimo aplinkybėmis. Šią priemonių laisvę diktuoja pagrindinė jos užduotis – priversti įžvelgti tas ydas ir trūkumus, kurių žmonės gyvenime praeina nepastebėdami. Juokas čia žiaurus, smerkiantis, nes nukreiptas į viską, kas neatitinka teisinių, politinių, estetinių ir moralinių idealų. Todėl satyra nepažįsta nuolaidumo ir gailesčio.

Satyra turi savo unikalių bruožų. Kalbame pirmiausia apie aktualijos . Žmonės nesijuoks iš to, kas jiems šiandien neatrodo svarbu, kas jiems neskauda, nerūpi. Štai kodėl modernumas - būtina satyros sąlyga. Jei satyrikas ima priekaištauti reiškiniams, kurių šiuolaikiniame gyvenime nėra arba jie neturi didelės reikšmės, jis rizikuoja savo kūrybą paversti kitų satyrikų pajuokos objektu. Ir net kai satyrikas atsigręžia į reiškinius, kurie tarsi paseno, vaizduojami, pavyzdžiui, klasikinėje satyrinėje komedijoje, jis juos pateikia šiuolaikinė interpretacija, verčia susimąstyti apie šiuolaikinio gyvenimo reiškinius. Prisiminkite teatro spektaklį pagal Sukhovo-Kobylino pjesę „Tarelkino mirtis“. Siužetas jame susietas su praėjusio amžiaus įvykiais. Tačiau biurokratijos, filistizmo, vulgarumo atsiradimas, kuris vyksta ir mūsų gyvenime, ir šiandien čia skamba labai aštriai ir šiuolaikiškai. Iš čia juokas tampa grėsmingu, žiauru, nuodingu, negailestingu, virsta piktu uždanga. Būtent šia prasme galime kalbėti apie satyrą kaip apie tikrąją, ryškiausią kritikos formą. Tą patį galima priskirti ir poeto A. Galicho sovietinės istorijos laikotarpiu parašytoms „Pasakojimams iš parduotuvės meistro, daugelio ordinų savininko, miesto tarybos deputato K. P. Kolomiicevo gyvenimo“.

Paklausk mano žmonos Dašos,

Paklausk jos sesers Klavkos,

Na, aš nė trupučio nepasidaviau,

Ar tai tik šiek tiek, su pakeitimais!

Sekmadienį praleidau kultūringai

Nusiprausiau ir išsimaudžiau pirtyje,

O iki pietų, kaip mano šeima susibūrė,

Pradėjome juokauti ir pasakoti istorijas!

Aš ką tik paėmiau šimtą gramų, pradžiai

(Na, ne daugiau kaip šimtas - kad aš numirčiau!),

Matau prie namo artėjantį automobilį,

Ir žiūriu – ji turi regioninio komiteto numerį!

Na, aš prieangyje, sako, koks svečias?

Kas buvo atvežtas, ar ne čekas?

Ir yra garantas, rašalo vinis:

„Sėskis“, sako jis, „eikime“.

Na, jei jie man paskambins,

Tai yra maina-vira!

Kultūros namuose vyksta Matinis

Ginant taiką!

Ir Pirmasis yra ten, o kiti yra iš regiono.

Na, aš atsisėdu ant garanto kojų,

Jis man yra lapas

Aš čia irgi nesiginčysiu.

„Pasitikrinkite, – sako jis, – pakeliui

Su nuostabia kalba!

Gerai, manau, užpildyk savo kainą,

Aš esu skaitymo ekspertas, ačiū Dievui!

Atvažiuojame, aš lipu į sceną

O aš sėdžiu su visa savo kultūra ant šono.

Matau, kaip pirmininkas man mirkteli:

Kaip, pasakyk savo darbinį žodį!

aš išeinu

Ir ne dalimis, kaip genys,

Ir aš lėtai ir griežtai sakau:

Izraelio, sakau, kariškiai

Žinomas visame pasaulyje!

Kaip mama, sakau, ir kaip moteris

Aš reikalauju jų atsakyti!

Kiek metų aš buvau našlė?

Visa laimė praeina,

Bet aš pasiruošęs stovėti

Už taiką!

Sakau tau kaip mama ir kaip moteris!..

Čia man tiesiog nukrito žandikaulis -

Juk tokių klaidų pasitaiko!

Šis kalės sūnus, garantas,

Sumaišiau popierius chaose!

Ir aš nežinau, tęsti ar baigti,

Atrodė, kad salėje nebuvo nei juoko, nei kaukimo...

Pirmas irgi, matau, nedaro veidus,

Ir jis linkteli man galvą!

Na, aš šuoliavau čia etapais

(Ačiū Dievui, visada tas pats)

Ir kai jis baigė, visi iš karto plojo,

Pirmasis irgi – asmeniškai – pajudino rankas.

Ir tada jis pakvietė mane į savo dvarą

Ir jis pasakė visų akivaizdoje:

„Gerai, broli, tu jiems davei! kaip darbininkas!

Labai teisingai aprašė situaciją!“

Suvokiant komikso esmę, svarbu suprasti, kad jo šaltinis – ne gyvenimo bjaurybių estetizavimas, o kova su ja. Juokas gydo visuomenės bėdas, jis tarnauja gėriui ir grožiui. Šia prasme bus įdomu skaitytojui pateikti aštrios satyros fragmentus iš F. Krivino knygos „Daiktų šalyje“.

MORALĖS SAUGOJIMAS

Crowbar priėjo prie seifo durų ir prisistatė:

Aš esu Lom. kas tu toks? Atsiverk!

Durys tylėjo, bet Crowbar buvo gana patyręs tokiuose reikaluose. Jis žinojo, kas slepiasi už šios išorinės izoliacijos, todėl be nereikalingų ceremonijų užėmė Duris... - Palik mane ramybėje, chuligane! – Girgždėjo durys.

Nustokite išsiveržti! Mes tave pažįstame!

Telefono imtuvas susidomėjęs stebėjo šią sceną. Pirmas jos žingsnis buvo paskambinti ir pranešti, kur ji turėtų būti, bet paskui pamanė, kad nėra prasmės susisiekti, be to, buvo įdomu sužinoti, kuo ši istorija baigsis.

Ir kai viskas baigėsi, Telefono ragelis pradėjo skambinti visur:

Mūsų yra jautrus! Ji apsimeta esanti tokia ištikima savo Rakui, bet iš tikrųjų...

NEkaltas BUTELIS

Butelis buvo nuteistas už girtumą, tačiau jis pasirodė esąs nekaltas.

Teismas, žinoma, buvo ne tikras, o bičiuliškas, nes, kaip žinia, už girtumą neteisiama. Bet buteliui to pakako.

Labiausiai pasipiktino Glasas ir Ryumka. Stiklinė ragino susirinkusiuosius „žiūrėti į dalykus blaiviai“, o Ryumka paprašė greitai baigti, nes ji, Ryumka, negalėjo pakęsti alkoholio kvapo.

Ir tada staiga paaiškėjo, kad Butelis – ne vynas. Tai akivaizdžiai įrodė liudytojas Soska, kuriai nuolat darbe teko susidurti su Buteliu.

Visi iškart pasijuto nejaukiai. Niekas nežinojo, ką pasakyti, ką daryti, ir tik kamščiatraukis (žinantis, kaip išsisukti iš bet kokios situacijos) linksmai sušuko:

Broliai, šį įvykį reikia švęsti! Nagi, aš tave pagydysiu!

Ir nuvedė visą kompaniją pas seną draugą Barelį.

Čia buvo labai smagu, Glass ir Glass kas minutę čiulbėjo taures su Buteliu, ir ji netrukus buvo užpildyta iki kaklo.

Ir visi nuoširdžiai džiaugėsi, kad Butelis, kurį visi taip griežtai vertino dėl girtumo, buvo visiškai nekaltas...

Satyra– Žanras sunkus. Ji tikrai ką nors įžeis, ką nors įžeis ir kam nors nepatiks. Nenuostabu, kad prancūzų patarlė sako: juokingi dalykai žudo daugiau nei ginklai. Argumentų dėl satyros baimės yra daugiau nei pakankamai, todėl satyra negali išsivystyti iki visuotinių plojimų. Tačiau satyra tarnauja kūrybiniams tikslams visuomenėje, ji gydo jos ligas ir opas. Štai kodėl visi komiksų žanrai yra tokie reikalingi. Ten, kur jis pradeda slūgti, galime kalbėti apie irimą. Šiuo atžvilgiu ypač svarbu suprasti komikso auklėjamąsias užduotis ir jo vaidmenį formuojant žmogaus moralę. Manau, čia slypi didžiulės galimybės.

Taigi, pagrindinės komikso išraiškos priemonės yra humoras Ir satyra , kurių kiekvienas, savo ruožtu, turi tam tikrų formų atspalvių juokeliai ir sarkazmas. Lyginant šias dvi sąmojingumo formas, reikia turėti omenyje, kad pokšto objektas – kai kurios iš esmės gero žmogaus silpnybės ir nedideli trūkumai. A sarkastiškas požiūris užfiksuoja žmoguje žemumą ir piktumą, tai yra, kas jam pavojinga, kas prieštarauja jo idealui, kelia grėsmę. Tai reiškia subjektyviosios pusės skirtumą pokštai Ir sarkazmas : pirmoji dažniausiai draugiška, geraširdė, gali būti linksma, gali būti liūdna, bet visada maloni ir nekenksminga, priešingai nei toli gražu ne draugiškas, kaustinis, destruktyvus sarkazmas.

Pastarųjų pavyzdys yra F. Krivino „Mokslinės pasakos“, pvz., „Skaičiai“ ir „Skliaučiai“.

Skaičiai skirstomi į lyginius, nelyginius ir garbės. Pastarieji dažnai apima įsivaizduojamus skaičius.

Pastaba: Su šia tiesa būtų gerai pradėti mokytis matematikos, taip pat kai kurių kitų mokslų.

SKAITINIŲ IŠJUNGIMAS

Bet kai buvo ištrauktas iš skliaustų, visi iškart suprato, koks tai skaičius.

Tai buvo mūsų bendras daugiklis!

Tema ir užduotisestetika. Estetika kaip filosofinė disciplina. Estetika kaip dvasinės veiklos forma...

Pagrindinės komiksų technikos

Visos pagrindinės meninės priemonės, visos pagrindinės komikso technikos padeda sukurti reiškinių, kurie nukrypsta nuo normos, reiškinių, kurie sukelia komiksą, „įvaizdį“.

Tolesnis pirmojo darbo skyriaus turinys bus skirtas trumpam pagrindinių komikso technikų, dažniausiai naudojamų įvairiose kūrybos srityse (satyriniame, humoristiniame, farsiniame ir vodevilio), aprašymui.

Minėtus metodus galima suskirstyti į 5 dideles grupes ir jų rėmuose išskirti konkretesnius:

1. Reiškinių modifikacija ir deformacija:

· Perdėti – gali turėti įtakos išvaizdai (veidui, figūrai), elgesiui (kalbėjimo manierai, judėjimui), situacijai ir charakterio savybėms.;

ь Eilinis perdėjimas.

ь Perdėjimas kaip karikatūros priemonė.

· Parodija – originalo mėgdžiojimas kartu perdedant jam būdingus bruožus, kartais jas perdedant iki absurdo;

· Groteskas.

· Travestavimas – jo tikslas yra pažeminti, suvulgarinti tuos reiškinius, kurie laikomi vertais, verti pagarbos ar net susižavėjimo;

· Karikatūriškumo sumenkinimas – tai sąmoningas supaprastinimas, iškreipiantis reiškinio esmę, pabrėžiant antraeilius ir nereikšmingus dalykus, kartu nepaisant esminių bruožų;

· Tempas, kuris nukrypsta nuo įprasto.

Nuvertinimas, perdėjimas, negrįžtamų reiškinių sekos sutrikdymas – įvairių tipų deformacijų sąrašas, naudojamas komikso suvokimui sukelti.

2. Netikėtas poveikis ir ryškūs palyginimai.

· Staigmena kaip komedijos kūrimo priemonė

b Kiekvienas siužeto žingsnis, kiekvienas posūkis, kurio žiūrovas ar skaitytojas nenumatė, viskas, kas įvyko priešingai jo lūkesčiams ir prielaidoms;

b Netikėtos skirtingų ar net vienas kitą paneigiančių reiškinių konvergencijos ir palyginimai (žmogaus ir daikto arba žmogaus ir gyvūno panašumas), išeinantys už įprastų palyginimų ribų;

ь Palyginimai, atskleidžiantys stulbinantį sutapimą ir panašumą tarp visuotinai priimtų požiūrių ir kasdienių situacijų, viena vertus, ir juokingų bei absurdiškų situacijų ir pažiūrų, kita vertus.

b Atskleidžiant kontrastą, lyginant skirtingus, dažnai priešingus (išvaizdos, charakterio, temperamento, įpročių ir pažiūrų atžvilgiu) žmonių tipus;

ь Aštrumas, pagrįstas reiškinių, kurie savo prigimtimi yra tolimų arba nesulyginami, palyginimu. Mintis, interpretuojanti panašumą tarp iš tikrųjų tolimų reiškinių. Pavyzdžiui: „Draugystė yra kaip arbata: gera, kol ji karšta, stipri ir nepersaldinta“.

3. Santykių ir ryšių tarp reiškinių disproporcija.

· Anachronizmai iš moralės, pažiūrų, kalbos, mąstymo būdo ir kt. Tai skirtingų epochų bruožų mišinys, turintis tą patį tikslą – sukurti komišką efektą.

4. Įsivaizduojamas absoliučiai nevienalyčių reiškinių suvienodinimas.

· Groteskas, pagrįstas daugybe perėjimų iš vienos sferos į kitą; prieštaravimų panaudojimas, skirtingų stilių ir kūrybos metodų derinimas;

· Situacijų, kuriose herojaus elgesys neatitinka aplinkybių, su jomis nesutinka, kūrimas – mažiausiai tam tinkamose situacijose herojus išlaiko žmogaus, kuriam svarbiausia savigarba ir geros manieros, išvaizdą;

· Neatitikimas tarp išvaizdos ir elgesio, atliekamos veiklos pobūdžio ar kitoks psichofizinis individualumo pasireiškimas;

· Neatitikimas tarp išvaizdos ir to, kas slypi už jos, tarp iliuzijos ir tikrovės.

b neatitikimo tarp aukšto asmens nuomonės apie jo moralinę, socialinę, intelektualinę reikšmę ir tikrosios vertės demonstravimas;

b Neatitikimas tarp teorijos ir praktikos, tarp išsakytų pažiūrų ir joms prieštaraujančių veiksmų.

b Svajonių ir realybės neatitikimas;

b Teiginys, kuriame paslėpta esmė tarnauja kaip tiesioginės reikšmės neigimas – kitaip tariant, ironiškas teiginys. Ironijos esmė visada slypi tame, kad kažkam priskiriamas bruožas, kurio nėra, taigi jo nebuvimas tik pabrėžiamas.

Sarkazmas Sarkazmas (iš graikų kalbos Sarcazo – mėsos plyšimas) yra pasipiktinęs pasityčiojimas, išreiškiantis didelį pasipiktinimą. Sarkazmas būdingas satyrai, priešingai nei ironija, kuri siejama ir su humoru, ir su satyra. Kaip ironija, satyra, dviplaniai, taip ir denonsavimas remiasi numanomo ir išreikšto plotmių santykiu [Literatūros žodynas-Žydynas: 2000]. nuo ironijos skiriasi tik tuo, kad yra kaustiškesnis ir niūresnis, o tai peržengia komikso ribas.

· Įprastos daikto paskirties ir naujo bei stebinančio jo panaudojimo būdo neatitikimas;

· Formos ir turinio neatitikimas.

Apie formos ir turinio neatitikimą galime kalbėti, jei kalba, kuria autorius apibūdina konkrečią situaciją, aiškiai neatitinka to, kas aprašoma.

· Nenatūralūs reiškinių pasikartojimai kaip komiškas metodas. Kartojimas gali sukelti tik komišką efektą, jei jis stebina, netikėtas ar absurdiškas. Komikso intensyvumas naudojant šią techniką didėja kartojant (frazę ar situaciją).

5. Reiškinių, kurie iš esmės arba akivaizdžiai nukrypsta nuo loginės normos ar praktikos normos, kūrimas.

Prakseologinių normų pažeidimas

Nereikalingo, nenaudingo darbo atlikimas;

b Netinkamų priemonių pasirinkimas tikslui pasiekti;

b sudėtinga iš pažiūros nesudėtinga užduotis;

ь Nesusipratimas.

· Loginių normų pažeidimas.

b Išvados klaida ir neteisingos asociacijos;

b Loginė painiava ir teiginių atsitiktinumas (loginio ryšio tarp sakinių nebuvimas, netikėti temos įterpimai ir posūkiai, netaisyklingas žodžių vartojimas ir pan.);

b Absurdiškas dialogas, kuriam būdingas ryšio tarp pašnekovų pastabų trūkumas;

b Loginė inversija, kurią sudaro poliarinis situacijų ir objektų savybių poslinkis;

ь Tai iš pirmo žvilgsnio absurdiški teiginiai.

Šį trumpą svarbiausių komiksų technikų sąrašą galima tęsti. Išsamesnį ir sistemingesnį kalbinių technikų, kurių pagalba kuriami komiški efektai, aprašymą savo monografijoje sukūrė Bystronas.

Pagrindinės komikso funkcijos

B. Džemidokas savo monografijoje „Apie komiksą“ apibrėžia socialinį komikso vaidmenį, tuo įvardydamas įvairias komikso funkcijas. Visų pirma jie pabrėžė tokias funkcijas kaip

· Kognityvinis,

· Pramogos,

· Gydomasis.

Komiksas yra priemonė suprasti pasaulį ir įsisavinti idėjas apie jį.

Didžiausia edukacinė vertė pagal tradiciją priskiriama humorui, kuris pasaulį pateikia tikrosiomis spalvomis, atsisako tiek reiškinių deformacijos, tiek bandymų pertvarkyti pasaulį. „Humoristo pozicija yra mąstytojo, pasinėrusio į žmogaus prigimties ir įvykių eigos apmąstymus. Komikas mato ir neslepia nuo skaitytojo tikrovės kontrastų ir disproporcijų“ Džemidokas B. Apie komiksą. - M., 1974., P. 154.

Satyra deformuoja vaizduojamus reiškinius, griebdamasi didinimo ar iškraipymo proporcijų, tačiau tokiu būdu pabrėžia tai, kas dažniausiai lieka nepastebėta. Satyra skirta parodyti tikrąją reiškinio esmę.

Pažymėtina, kad pažintinė komikso esmė pagilina mūsų žinias apie pasaulį ir žmones, moko atskirti reiškinio turinį nuo jo formos ir perspėja dėl skubotų vertinimų.

Pramoginės funkcijos esmę B. Džemidokas įžvelgia gebėjime sukelti juoką ir pakelti nuotaiką.

Terapinė funkcija slypi tame, kad komiksas gali paguosti savo nesėkmes ir nusivylimus Ten pat, p. 162.. Pokštas iš savęs ir autoironija gali būti savigynos forma ne tiek nuo išorinių veiksnių, kiek nuo savęs paties, nusivylimo, pesimizmo, abejonių savo jėgomis ir galimybėmis.

Mūsų nuomone, kartu su šiomis funkcijomis būtina pabrėžti ir edukacinę komikso funkciją. Taigi net romėnai atkreipė dėmesį į didžiulį ugdomąjį komikso potencialą: „Satyra, juokiasi, pataiso moralę“. Anot Lessingo, „visoje moralėje nėra stipresnių ir veiksmingesnių priemonių už juoką“ Lessing G. E. Atrinkti kūriniai. - M., 1953, S. 533. .

Visos šios funkcijos būdingos komiksui vaikų literatūroje, tačiau ypač reikia pažymėti, kad būtent vaikai turėtų būti ugdomi, mokomi, globojami. Todėl ši funkcija ypač svarbi vaikų literatūroje.

Nuotaikinga komedija, humoristinis tikrovės suvokimas, atliekant edukacinę funkciją, dar nereiškia jokio reiškinio pasmerkimo. Jame (komiksuose) yra tik draugiškos, tolerantiškos ir švelnios kritikos elementai, atliekantys priekaišto vaidmenį. Humoras daro savo auklėjamąjį poveikį neigdamas ydas ir klaidas.

baigiamasis darbas

1.1 Bendras komikso pobūdis

„Komikas yra estetikos kategorija, kuri pajuokos forma išreiškia istoriškai nulemtą (visišką ar dalinį) tam tikro socialinio reiškinio, žmonių veiklos ir elgesio, jų moralės ir papročių neatitikimą objektyviai dalykų eigai ir progresyvių socialinių jėgų estetinis idealas“. Šiame darbe laikysimės šio komikso apibrėžimo, nes jis, mums atrodo, visiškai atspindi komikso esmę. Komiksas savo kilme, esme ir estetine funkcija yra socialinio pobūdžio. Jos ištakos slypi objektyviuose socialinio gyvenimo prieštaravimuose. Komiksas gali pasireikšti įvairiai: naujo ir seno, turinio ir formos, tikslų ir priemonių, veiksmų ir aplinkybių, tikrosios žmogaus esmės ir jo nuomonės apie save neatitikimu. Komikso tipas yra, pavyzdžiui, bjauraus, istoriškai pasmerkto, nežmoniško žmogaus bandymas veidmainiškai pavaizduoti save kaip gražią, pažangią ir humanišką. Šiuo atveju komiksas sukelia piktą juoką ir satyrišką, neigiamą požiūrį. Beprasmis troškulys kaupti kaupimosi labui yra komiškas, nes prieštarauja visapusiškai išsivysčiusio žmogaus idealui. Komiksas yra įvairių formų: satyra, humoras ir kt.

Sąvoka „komiksas“ kilusi iš graikų „koikos“ – „linksmas“, „juokinga“ ir iš „komos“ – linksmos mumynų grupės Dioniso kaimo šventėje Senovės Graikijoje ir perduota į rusų kalbą su tokia prasme. "juokinga". Nuo Aristotelio buvo sukurta didžiulė literatūra apie komiksą, jo esmę ir šaltinį; išskirtinį išsamų jo paaiškinimo sudėtingumą lemia, pirma, komikso universalumas (į viską pasaulyje galima žiūrėti „rimtai“ ir „komiškai“), antra, dėl nepaprasto jo dinamiškumo, „protietiško pobūdžio“ (Jeanas). Paulius Richteris), jo žaismingi sugebėjimai slepiasi po bet kokia priedanga. Komiksas dažnai buvo kontrastuojamas su tragišku (Aristotelis, F. Šileris, F. W. Schellingas), didinguoju (Jean Paul Richter), tobulu (M. Mendelssonas), rimti (F. Schlegelis, I. Volkelt), liečiantys (Novalis), bet tragikomiški ir aukšti (t. y. didingi), rimti ir liečiantys (ypač humoro) juokingi tipai gerai žinomi. Komikso esmė buvo įžvelgta „bjauraus“ (Platonas), „bjauro savęs sunaikinime“ (vokiečių hegelio estetikas K. Rosenkrantzas), kažko svarbaus išsprendime „nieko“ (I. Kantas) , tačiau dažniausiai buvo apibrėžiama formaliai, įžvelgiant jį nesuderinamumu, nesuderinamumu (tarp veiksmo ir rezultato, tikslo ir priemonių, sampratos ir objekto ir pan.), taip pat netikėtumu (C. Darwin); tačiau pasitaiko ir komiškų „susirašinėjimų“, o dažnai įspūdį daro būtent komiškas „išsipildęs lūkestis“ (pripažinto komiko, „juokauto“ vertinimai jo burnoje yra grynai juokingi). Mažai tenkinantis universalių formulių vaidmuo, skirtingos estetinės komikso sampratos, tačiau gana taikliai apibrėžė vienos ar kitos komikso atmainos esmę, o per ją tam tikrą komikso, kaip visumos, aspektą.

Bendrą komikso prigimtį lengviau suvokti pirmiausia, pagal žodžio etimologijos dvasią, kreipiantis į žaismingą, šventiškai linksmą (dažnai dalyvaujant mamoms), kolektyvinį mėgėjišką liaudies juoką, žinomą tarp visų tautų nuo tada. neatmenamus laikus, pavyzdžiui, karnavaliniuose žaidimuose. Tai juokas iš džiaugsmingo jėgų ir dvasios laisvės pertekliaus nerūpestingumo – priešingai nei slegiantys ankstesnės ir būsimos kasdienybės rūpesčiai ir poreikiai, kasdienis rimtumas, o kartu ir atgaivinantis juokas (viduramžiais jis buvo vadinamas risus paschalis). , „Velykų juokas“ – po ilgų gavėnios nepriteklių ir draudimų). Šiam „prigyjančiam“ juokui („rekreaciniam“, jėgas atkuriančiam) – kaip mokykloje per pertrauką (poilsį) tarp dviejų pamokų – kai žaisminga fantazija įgauna savo prigimtį, tinka vienas iš bendrųjų komikso apibrėžimų: „fantazavimas. ... proto, kuriam suteikta visiška laisvė“. Karnavalo aikštėje, kaip privačiame name prie vaišių stalo, visada ir visur, kur pasaulį valdo žaismingas „komų“ juokas, karaliauja dviprasmiška tikrovės atmosfera, lūžta per išradingos fantazijos prizmę: „žaidantis žmogus“. “, kuriame gausu išradimų, atrodo, kad jis atlieka išradingo „kūrybiško žmogaus“ vaidmenį. Visi juokingo vaizdo elementai paimti iš gyvenimo, iš tikro objekto (veido), tačiau jų santykius, vietą, mastelį ir akcentus (daikto „kompoziciją“) transformuoja kūrybinė vaizduotė. Juoko turinys universalus ir dviprasmiškas (dviprasmiškas – pažįstamas pagyrų ir priekaištų, šventvagystės ir pagyrimo juoko tonų derinys). Tai sinkretinis juokas tiek veiksmo vietoje – be „pėdų šviesos“, atskiriančio komišką teatro pasaulį nuo tikrojo žiūrovų pasaulio, tiek vykdymo metu – dažnai autoriaus, aktoriaus ir žiūrovo susiliejimas linksmame bendrakele. . Pavyzdžiui, viduramžių juokdarys, senovės rusų bukas, kasdienybės komikas, kuris improvizuodamas atvirai (būdamas „dvasios laisvės“) šaiposi ir iš savęs, ir iš savo klausytojų, savo prigimties kaip iš prigimties. ) pateikta. Šventiškai žaismingame juoke, giliai objektyvaus pobūdžio, tarsi švenčia ir žaidžia pats gyvenimas, o žaidimo dalyviai yra tik daugiau ar mažiau sąmoningi jo organai. Aukščiausi šio (amžinojo, o ištakose - folklorinio) „iš tikrųjų komiško“ pavyzdžiai mene yra iki galo žaismingas Falstaffo įvaizdis Šekspyre, taip pat F. Rabelais romanas „Gargantua ir Pantagriuelis“.

Aristotelis taip pat pažymėjo, kad juokas būdingas tik žmonėms (kai kuriose aukštesnėse gyvūnų rūšyse, antropoidinėse beždžionėse ir šunyse pastebimos rudimentinės tylaus juoko formos). Antropologinė komikso reikšmė didelė; anot J. V. Gėtės, niekas labiau neatskleidžia žmonių charakterio, kaip tai, kas jiems atrodo juokinga. Ši tiesa vienodai tinka ir pavieniams asmenims, ištisoms visuomenėms ir epochoms (tai, kas vienai kultūrinei ir istorinei aplinkai neatrodo juokinga, pradedant papročiais, apranga, veikla, ritualais, pramogų formomis ir pan., sukelia juoką kitoje ir atvirkščiai ), taip pat į nacionalinį charakterį, kaip ir dailėje (humoro, ypač ekscentriško, vaidmuo anglų kalba, sąmojis prancūzų literatūroje, sarkazmas ispanų mene). Didžiausias objektyvus komikso šaltinis yra, išlaikant „žaidimo“ charakterį, žmonių visuomenės istorija, pasenusių socialinių formų pakeitimas naujomis.

Vienintelė komikso tema yra žmogus (ir į žmogų panašus gyvūnas, paukščiai ir kt.). Todėl komiksas yra svetimas architektūrai ir įvairiais laipsniais būdingas kitiems menams. Komikso universalumui palankiausia yra grožinė literatūra, kur vienas pagrindinių ir žaismingiausių dramos rūšių – komedija – paremtas komiksu.

Frazeologinių vienetų aktualizavimas ir transformavimas iš laikraščio „Trečioji sostinė“ puslapių

Frazeologinių vienetų komponentų esmės klausimas vis dar išlieka aktualus. Komponento prigimtį skirtingi mokslininkai supranta skirtingai. Kalbotyroje buvo 2 požiūriai į šią problemą: Frazeologinių vienetų komponentai praranda pagrindines žodžio ypatybes...

Vorobjova mano, kad pragmatiški komiško efekto kūrimo mechanizmai yra paremti retkarčiais keičiant kalbos vienetus. „Norint rasti tinkamą minties išraiškos formą, reikia pasirinkti tokį žodį, tokią konstrukciją...

Humoras kaip ypatinga komikso rūšis yra sudėtingas ir daugialypis reiškinys. Daugelis mokslininkų tyrinėjo humorą, tačiau iki šiol nėra vienos jo prigimties interpretacijos...

Stilistinė ir kalbinė-kultūrinė Guo Degango xiangshen analizė

Norint atlikti išsamią Guo Degango xiangsheng stilistinę analizę, būtina nustatyti jo autoriaus stilių, trumpai apibūdinti jo dialogus ir aprašyti dažniausiai naudojamus komiško efekto kūrimo būdus...

Visos egzistuojančios teorijos komiksą laiko arba grynai objektyvia objekto savybe, arba kaip subjektyvių individo gebėjimų rezultatu, arba kaip objekto ir subjekto santykio padariniu...