Sobre aulas escolares Literatura, todos nós estudamos estilos de fala ao mesmo tempo. No entanto, poucas pessoas se lembram de algo sobre esse assunto. Convidamos vocês a atualizarem este tópico juntos e relembrarem o que é o estilo literário e artístico de discurso.

O que são estilos de fala

Antes de falar mais detalhadamente sobre o estilo literário e artístico de discurso, você precisa entender o que ele realmente é - um estilo de discurso. Vamos abordar brevemente esta definição.

O estilo de fala deve ser entendido como um meio especial de fala que utilizamos em uma determinada situação. Esses meios de fala sempre têm uma função especial e por isso são chamados de estilos funcionais. Outro nome comum são gêneros linguísticos. Ou seja, trata-se de um conjunto de fórmulas de discurso - ou mesmo clichês - que são utilizadas em diferentes casos (tanto oralmente quanto por escrito) e não coincidem. Esse é um comportamento discursivo: em uma recepção oficial com altos funcionários, falamos e nos comportamos assim, mas quando nos encontramos com um grupo de amigos em algum lugar de uma garagem, cinema, boate, é completamente diferente.

São cinco no total. Iremos descrevê-los brevemente a seguir antes de prosseguir detalhadamente ao assunto que nos interessa.

Quais são os tipos de estilos de fala?

Como mencionado acima, existem cinco estilos de discurso, mas alguns acreditam que existe também um sexto - o religioso. Nos tempos soviéticos, quando todos os estilos de fala eram diferenciados, esta questão não foi estudada por razões óbvias. Seja como for, existem oficialmente cinco estilos funcionais. Vejamos eles abaixo.

Estilo científico

É usado, é claro, na ciência. Seus autores e destinatários são cientistas e especialistas em uma área específica. Redações desse estilo podem ser encontradas em revistas científicas. Este gênero linguístico é caracterizado pela presença de termos, palavras científicas gerais e vocabulário abstrato.

Estilo jornalístico

Como você pode imaginar, ele vive na mídia e é chamado a influenciar as pessoas. É o povo, a população, o destinatário deste estilo, que se caracteriza pela emotividade, pela brevidade, pela presença de frases de uso comum e, muitas vezes, pela presença de vocabulário sociopolítico.

Estilo conversacional

Como o próprio nome sugere, é um estilo de comunicação. Este é um gênero de linguagem predominantemente oral; precisamos dele para conversas simples, expressão de emoções e troca de opiniões. Às vezes, ele é até caracterizado por vocabulário, expressividade, diálogo animado e colorido. É na fala coloquial que as expressões faciais e os gestos costumam aparecer junto com as palavras.

Estilo formal de negócios

É principalmente um estilo de discurso escrito e é utilizado em ambiente oficial para a elaboração de documentos - no domínio da legislação, por exemplo, ou de trabalho de escritório. Com isso gênero de linguagem são elaboradas diversas leis, despachos, atos e outros documentos de natureza semelhante. É fácil reconhecê-lo pela secura, conteúdo informativo, precisão, presença de clichês de fala e falta de emotividade.

Por fim, o quinto, o estilo literário e artístico (ou simplesmente artístico) é o tema de interesse deste material. Então falaremos sobre isso com mais detalhes posteriormente.

Características do estilo literário e artístico de discurso

Então, o que é isso – um gênero de linguagem artística? Pelo seu nome, pode-se supor - e não se enganar - que é utilizado na literatura, especificamente na ficção. É verdade, este estilo é a linguagem dos textos de ficção, a linguagem de Tolstoi e Gorky, Dostoiévski e Remarque, Hemingway e Pushkin... O principal papel e propósito da literatura literária estilo artístico discurso - influenciar a mente, a consciência dos leitores de tal forma que comecem a pensar, para que fique um gosto residual mesmo depois de ler o livro, para que queiram pensar nele e voltar a ele continuamente. Este gênero tem como objetivo transmitir ao leitor os pensamentos e sentimentos do autor, ajudar a ver o que está acontecendo na obra através dos olhos de seu criador, a ser imbuído dela, a viver sua vida junto com os personagens das páginas do livro.

O texto de estilo literário e artístico também é emocional, como a fala de seu “irmão” coloquial, mas são duas emotividades diferentes. Na linguagem coloquial, libertamos nossa alma, nosso cérebro com a ajuda das emoções. Ao ler um livro, pelo contrário, ficamos imbuídos da sua emotividade, que aqui funciona como uma espécie de meio estético. Contaremos com mais detalhes sobre os sinais de um estilo de discurso literário e artístico pelos quais não é nada difícil reconhecê-lo, mas por enquanto nos deteremos brevemente na enumeração dos gêneros literários que se caracterizam pelo uso do estilo de discurso acima mencionado.

Para quais gêneros é típico?

O gênero da linguagem artística pode ser encontrado na fábula e na balada, na ode e na elegia, no conto e no romance, no conto de fadas e no conto, no ensaio e no conto, no épico e no hino, na canção e no soneto, no poema e no epigrama, na comédia e na tragédia. Portanto, tanto Mikhail Lomonosov quanto Ivan Krylov podem servir igualmente como exemplos de estilo literário e artístico de discurso, independentemente de quão diferentes sejam suas obras.

Um pouco sobre as funções do gênero linguagem artística

E embora já tenhamos afirmado acima qual é a principal tarefa deste estilo de discurso, ainda apresentaremos todas as suas três funções.

1. Impactante (e um forte impacto no leitor é conseguido com a ajuda de uma imagem “forte” bem pensada e escrita).
2. Estética (a palavra não é apenas “portadora” de informação, mas também constrói uma imagem artística).
3. Comunicativo (o autor expressa seus pensamentos e sentimentos - o leitor os percebe).

Recursos de estilo

As principais características estilísticas do estilo literário e artístico de discurso são as seguintes:

1. Uso grande quantidade estilos e sua mistura. Este é um sinal do estilo do autor. Qualquer autor é livre para usar em sua obra quantos meios linguísticos de diferentes estilos quiser - coloquial, científico, oficial e empresarial: qualquer um. Todos esses meios de fala utilizados pelo autor em seu livro somam-se em um único estilo do autor, pelo qual você pode posteriormente adivinhar facilmente este ou aquele escritor. É assim que Gorky pode ser facilmente distinguido de Bunin, Zoshchenko de Pasternak e Chekhov de Leskov.

2. Usar palavras ambíguas. Com a ajuda desta técnica, um significado oculto é inserido na narrativa.

3. O uso de várias figuras estilísticas - metáforas, comparações, alegorias e similares.

4. Construções sintáticas especiais: muitas vezes a ordem das palavras em uma frase é estruturada de tal forma que é difícil se expressar usando esse método na fala oral. Você também pode reconhecer facilmente o autor do texto por este recurso.

O estilo literário e artístico é o mais flexível e emprestado. Literalmente absorve tudo! Nele você pode encontrar neologismos (palavras recém-formadas), arcaísmos, historicismos, palavrões e vários jargões (jargões do discurso profissional). E esta é a quinta linha, a quinta marca o gênero linguístico acima mencionado.

O que mais você precisa saber sobre estilo artístico

1. Não se deve pensar que o género da linguagem artística vive exclusivamente por escrito. Isso não é verdade. Na fala oral, esse estilo também funciona muito bem - por exemplo, em peças que foram inicialmente escritas e agora são lidas em voz alta. E mesmo ouvindo a fala oral, você pode imaginar com clareza tudo o que acontece na obra - assim, podemos dizer que o estilo literário e artístico não conta, mas mostra a história.

2. O gênero linguístico acima mencionado é talvez o mais livre de quaisquer restrições. Outros estilos têm suas próprias proibições, mas neste caso não há necessidade de falar em proibições - que restrições podem existir se os autores puderem até mesmo inserir termos científicos na estrutura de sua narrativa. Porém, não se deve abusar de outros meios estilísticos e apresentar tudo como o estilo do seu autor - o leitor deve ser capaz de compreender e compreender o que está diante de seus olhos. A abundância de termos ou construções complexas farão com que ele fique entediado e vire a página sem terminar de ler.

3. Ao escrever uma obra de arte, você precisa ter muito cuidado na escolha do vocabulário e levar em consideração a situação que está descrevendo. Se estamos falando de uma reunião entre dois funcionários da administração, podemos apresentar alguns clichês de discurso ou outros representantes do estilo oficial de negócios. No entanto, se a história for sobre uma bela manhã de verão na floresta, tais expressões serão claramente inadequadas.

4. Em qualquer texto de estilo literário e artístico de discurso, três tipos de discurso são usados ​​​​de forma aproximadamente igual - descrição, raciocínio e narração (esta última, é claro, ocupa a maior parte). Além disso, tipos de discurso são utilizados aproximadamente nas mesmas proporções nos textos do gênero linguístico acima mencionado - seja monólogo, diálogo ou polílogo (comunicação de várias pessoas).

5. Uma imagem artística é criada utilizando todos os meios de fala à disposição do autor. No século XIX, por exemplo, a técnica de usar “sobrenomes falantes” era muito difundida (lembre-se de Denis Fonvizin com seu “Menor” - Skotinin, Prostakov e assim por diante, ou Alexander Ostrovsky em “A Tempestade” - Kabanikh). Esse método possibilitou, desde a primeira aparição do personagem diante dos leitores, indicar como era aquele herói. Atualmente em uso esta técnica alguns se mudaram.

6. Todo texto literário contém também a chamada imagem do autor. Esta é a imagem do narrador ou a imagem do herói, uma imagem convencional que enfatiza a não identidade do autor “real” com ele. Essa imagem do autor participa ativamente de tudo o que acontece com os personagens, comenta acontecimentos, comunica-se com os leitores, expressa sua atitude diante das situações, e assim por diante.

Esta é uma característica do estilo de discurso literário e artístico, sabendo-se que se pode avaliar obras de ficção de um ângulo completamente diferente.

Estilo de ficção

Estilo artístico- estilo funcional de discurso, usado na ficção. Nesse estilo, influencia a imaginação e os sentimentos do leitor, transmite os pensamentos e sentimentos do autor, utiliza toda a riqueza do vocabulário, as possibilidades dos diferentes estilos e se caracteriza pelo imaginário e pela emotividade do discurso.

Numa obra de arte, uma palavra não só carrega certas informações, mas também serve para causar um impacto estético no leitor com a ajuda de imagens artísticas. Quanto mais brilhante e verdadeira for a imagem, mais forte será o seu impacto no leitor.

Em suas obras, os escritores utilizam, quando necessário, não apenas palavras e formas linguagem literária, mas também dialetos desatualizados e palavras coloquiais.

Os meios de expressão artística são variados e numerosos. São tropos: comparações, personificação, alegoria, metáfora, metonímia, sinédoque, etc. E figuras estilísticas: epíteto, hipérbole, litotes, anáfora, epífora, gradação, paralelismo, pergunta retórica, silêncio, etc.

A ficção caracteriza-se por uma representação concreta e figurativa da vida, em contraste com a reflexão abstrata, objetiva, lógico-conceitual da realidade no discurso científico. Uma obra de arte é caracterizada pela percepção através dos sentidos e pela recriação da realidade, o autor se esforça para transmitir, antes de tudo, a sua; experiência pessoal, sua compreensão ou compreensão de um fenômeno específico. Mas num texto literário vemos não apenas o mundo do escritor, mas também o escritor neste mundo: suas preferências, condenações, admiração, rejeição e assim por diante. Isso está associado à emotividade e expressividade, à metáfora e à diversidade significativa do estilo artístico de discurso.

A base do estilo artístico de discurso é a língua russa literária. A palavra neste estilo funcional desempenha uma função nominativa-figurativa. O número de palavras que formam a base deste estilo inclui principalmente meios figurativos da língua literária russa, bem como palavras que realizam seu significado no contexto. São palavras com uma ampla gama de usos. Palavras altamente especializadas são usadas em pequena extensão, apenas para criar autenticidade artística ao descrever certos aspectos da vida.

No estilo artístico do discurso, a ambigüidade verbal da palavra é amplamente utilizada, o que abre significados e matizes adicionais de significado, bem como sinonímia em todos os níveis linguísticos, graças à qual é possível enfatizar os matizes mais sutis de significado. Isso se explica pelo fato de o autor se esforçar para usar todas as riquezas da linguagem, para criar uma linguagem e um estilo próprios e únicos, para criar um texto brilhante, expressivo e figurativo. O autor utiliza não apenas o vocabulário da linguagem literária codificada, mas também uma variedade de meios figurativos da fala coloquial e vernácula.

A emotividade e expressividade da imagem ganham destaque em um texto literário. Muitas palavras que no discurso científico aparecem como conceitos abstratos claramente definidos, no discurso jornalístico e jornalístico - como conceitos socialmente generalizados, em discurso artístico carregam representações sensoriais concretas. Assim, os estilos se complementam funcionalmente. Por exemplo, o adjetivo liderar no discurso científico realiza sua significado direto(minério de chumbo, bala de chumbo), e na ficção forma uma metáfora expressiva (nuvens de chumbo, noite de chumbo, ondas de chumbo). Portanto, no discurso artístico um papel importante é desempenhado pelas frases que criam uma espécie de representação figurativa.

O discurso artístico, especialmente o discurso poético, é caracterizado pela inversão, ou seja, alterar a ordem usual das palavras em uma frase para aumentar o significado semântico de uma palavra ou para dar à frase inteira um colorido estilístico especial. Um exemplo de inversão é o famoso verso do poema de A. Akhmatova “Ainda vejo Pavlovsk como montanhoso...” As opções de ordem das palavras do autor são variadas e subordinadas ao conceito geral. Mas todos esses desvios no texto servem à lei da necessidade artística.

6. Aristóteles sobre as seis qualidades da “boa fala”

Os termos “retórica” (grego Retorike), “oratório” (orador latino, orare – falar), “oratório” (obsoleto, antigo eslavo eclesiástico), “eloquência” (russo) são sinônimos.

Retórica - uma ciência especial sobre as leis de “invenção, arranjo e expressão de pensamentos na fala”. Sua interpretação moderna é a teoria da comunicação persuasiva.”

Aristóteles definiu a retórica como a capacidade de encontrar crenças possíveis sobre qualquer assunto, como a arte da persuasão que utiliza o possível e o provável nos casos em que a certeza real é insuficiente. O objetivo da retórica não é convencer, mas em todos os aspectos nesse caso encontre maneiras de persuadir.

A oratória é entendida como um alto grau de domínio da oratória, característica de qualidade oratória, uso habilidoso das palavras.

Eloquência no dicionário de V. Dahl da língua russa viva é definida como eloqüência, ciência e a capacidade de falar e escrever de forma eloqüente, convincente e cativante.

Corax, que no século V a.C. abriu uma escola de eloquência em Sirocusa e escreveu o primeiro livro sobre retórica, definindo a eloquência desta forma: a eloquência é a serva da persuasão. Comparando os conceitos acima mencionados de “retórica”, “oratória”, “eloquência”, descobrimos que eles. estão unidos pela ideia de persuasão.

A estética e a auto-expressão do orador na oratória, a habilidade e habilidade de falar de forma cativante inerente à eloqüência, bem como as leis científicas da retórica, todas servem a um objetivo - convencer. E estes três conceitos “retórica”, “oratória” e “eloquência” distinguem-se por diferentes acentos que enfatizam o seu conteúdo.

Na oratória enfatizam-se a estética e a autoexpressão do autor, na eloqüência - a capacidade e habilidade de falar de forma cativante, e na retórica - a natureza científica dos princípios e leis.

A retórica como ciência e disciplina acadêmica existem há milhares de anos. EM momentos diferentes diferentes conteúdos foram colocados nele. Foi considerada tanto como um gênero especial de literatura, quanto como o domínio de qualquer tipo de discurso (oral e escrito), e como a ciência e a arte do discurso oral.

A retórica, como arte de falar bem, precisava de uma assimilação estética do mundo, de uma ideia do gracioso e do desajeitado, do belo e do feio, do belo e do feio. Nas origens da retórica estava o ator, dançarino, cantor, encantando e convencendo as pessoas com sua arte.

Ao mesmo tempo, a retórica baseava-se no conhecimento racional, na diferença entre o real e o irreal, o real e o imaginário, o verdadeiro e o falso. Um lógico, um filósofo e um cientista participaram da criação da retórica. Na própria formação da retórica existia um terceiro princípio, que unia os dois tipos de conhecimento: o estético e o científico. Este foi o início da ética.

Então, a retórica era trina. Foi a arte da persuasão através das palavras, a ciência da arte da persuasão através das palavras e o processo de persuasão baseado em princípios morais.

Mesmo na antiguidade, duas direções principais surgiram na retórica. A primeira, vinda de Aristóteles, conectava a retórica com a lógica e propunha que o discurso convincente e eficaz fosse considerado um bom discurso. Ao mesmo tempo, a eficácia também se resumia à persuasão, à capacidade da fala de conquistar o reconhecimento (consentimento, simpatia, simpatia) dos ouvintes, de forçá-los a agir de determinada forma. Aristóteles definiu retórica como “a faculdade de encontrar possíveis modos de persuasão sobre qualquer assunto”.

A segunda direção também surgiu na Grécia Antiga. Seus fundadores incluem Sócrates e outros retóricos. Seus representantes tendiam a considerar bom um discurso magnífico, ricamente decorado, construído de acordo com os cânones estéticos. A persuasão continuou a ser importante, mas não foi o único nem o principal critério para avaliar o discurso. Portanto, a direção da retórica, originária de Aristóteles, pode ser chamada de “lógica”, e de Sócrates - literária.

A doutrina da cultura da fala originou-se em Grécia Antiga no quadro da retórica como a doutrina das vantagens e desvantagens do discurso. Os tratados retóricos davam instruções sobre o que deveria ser o discurso e o que nele deveria ser evitado. Esses trabalhos continham recomendações para cumprimento correção, pureza, clareza, precisão, lógica e expressividade da fala, bem como conselhos sobre como conseguir isso. Além disso, Aristóteles também exortou a não esquecer o destinatário da fala: “A fala consiste em três elementos: o próprio locutor, o objeto de que fala e a pessoa a quem se dirige e que é, de fato, o final objetivo de tudo.” Assim, Aristóteles e outros retóricos chamaram a atenção dos leitores para o fato de que as alturas retóricas e a arte da fala só podem ser alcançadas com base no domínio dos fundamentos das habilidades da fala.

Características sintáticas do estilo jornalístico de discurso

No estilo jornalístico de discurso, assim como no estilo científico, os substantivos no caso genitivo são frequentemente usados ​​​​como uma definição inconsistente do tipo de voz do mundo, dos países vizinhos. Nas sentenças, os verbos no modo imperativo e os verbos reflexivos geralmente atuam como predicados.

A sintaxe deste estilo de discurso é caracterizada pelo uso de membros homogêneos, palavras introdutórias e sentenças, locuções participiais e adverbiais, estruturas sintáticas complexas.

O estilo literário e artístico atende à esfera artística e estética da atividade humana. O estilo artístico é um estilo funcional de discurso usado na ficção. Um texto neste estilo afeta a imaginação e os sentimentos do leitor, transmite os pensamentos e sentimentos do autor, utiliza toda a riqueza do vocabulário, as possibilidades dos diferentes estilos e é caracterizado pelo imaginário, pela emotividade e pela especificidade do discurso.
A emotividade de um estilo artístico difere significativamente da emotividade dos estilos coloquial e jornalístico. A emocionalidade do discurso artístico desempenha uma função estética. O estilo artístico pressupõe uma seleção preliminar de meios linguísticos; Todos os meios de linguagem são usados ​​para criar imagens.
Uma característica distintiva do estilo artístico de discurso pode ser chamada de uso de figuras de linguagem especiais, os chamados tropos artísticos, que acrescentam cor à narrativa e o poder de retratar a realidade.
A função da mensagem alia-se à função de impacto estético, à presença do imaginário, à combinação dos mais diversos meios de linguagem, tanto linguísticos gerais como de autor individual, mas a base deste estilo são os meios linguísticos literários gerais.
Traços característicos: a presença de membros homogêneos da frase, frases complexas; epítetos, comparações, vocabulário rico.

Subestilos e gêneros:

1) prosa (épico): conto de fadas, conto, conto, romance, ensaio, conto, ensaio, folhetim;

2) dramático: tragédia, drama, comédia, farsa, tragicomédia;

3) poética (letra): canção, ode, balada, poema, elegia, poema: soneto, trioleto, quadra.

Recursos de formação de estilo:

1) reflexão figurativa da realidade;

2) concretização artística e figurativa da intenção do autor (sistema de imagens artísticas);

3) emotividade;

4) expressividade, avaliatividade;

6) características de fala dos personagens (retratos de fala).

Características linguísticas gerais do estilo literário e artístico:

1) uma combinação de meios linguísticos de todos os outros estilos funcionais;

2) subordinação do uso dos meios linguísticos no sistema de imagens e da intenção do autor, pensamento figurativo;

3) cumprimento de uma função estética por meios linguísticos.

Meios linguísticos de estilo artístico:

1. Meios lexicais:

1) rejeição de palavras e expressões estereotipadas;

2) uso generalizado de palavras em sentido figurado;

3) choque deliberado de diferentes estilos de vocabulário;

4) o uso de vocabulário com coloração estilística bidimensional;

5) a presença de palavras com carga emocional.

2. Meios fraseológicos- coloquial e estudioso.

3. Formação de palavras significa:

1) a utilização de diversos meios e modelos de formação de palavras;

4. Meios morfológicos:

1) o uso de formas de palavras em que se manifesta a categoria de concretude;

2) frequência dos verbos;

3) passividade de formas pessoais indefinidas de verbos, formas de terceira pessoa;

4) uso insignificante de substantivos neutros em comparação com os masculinos e feminino;

5) formas plural substantivos abstratos e reais;

6) uso generalizado de adjetivos e advérbios.

5. Meios sintáticos:

1) utilização de todo o arsenal de meios sintáticos disponíveis na língua;

2) uso generalizado de figuras estilísticas.

A estratificação estilística do discurso é seu traço característico. Esta estratificação baseia-se em vários factores, sendo o principal deles as esferas da comunicação. A esfera da consciência individual - a vida cotidiana - e o ambiente informal a ela associado dão origem a um estilo conversacional, esferas consciência pública com a formalidade que a acompanha, os estilos livrescos são nutridos.

A diferença na função comunicativa da linguagem também é significativa. Para o apresentador é para estilos de livro - uma função de mensagem.

Entre os estilos de livro, destaca-se especialmente o estilo artístico de discurso. Assim, sua linguagem atua não apenas (e talvez nem tanto), mas também como meio de influenciar as pessoas.

O artista resume suas observações com o auxílio de uma imagem específica, por meio da seleção criteriosa de detalhes expressivos. Ele mostra, desenha, retrata o sujeito do discurso. Mas só se pode mostrar e desenhar o que é visível, concreto. Portanto, a exigência de especificidade é a principal característica do estilo artístico. Contudo, um bom artista nunca descreverá, digamos, uma floresta primaveril diretamente, por assim dizer, de frente, à maneira da ciência. Ele selecionará alguns traços e detalhes expressivos para sua imagem e com a ajuda deles criará uma imagem visível, uma imagem.

Falando sobre a imagem como principal característica estilística do discurso artístico, deve-se distinguir entre “imagem em palavras”, ou seja, significados figurativos das palavras e “imagem através das palavras”. Somente combinando ambos obtemos um estilo artístico de discurso.

Além disso, o estilo artístico de discurso possui os seguintes traços característicos:

1. Escopo de uso: obras de arte.

2. Tarefas de fala: criar uma imagem viva que descreva do que se trata a história; transmitir ao leitor as emoções e sentimentos vivenciados pelo autor.

3. Traços característicos do estilo artístico de discurso. A afirmação basicamente acontece:

Figurativo (expressivo e animado);

Específico (é descrita esta pessoa em particular, e não as pessoas em geral);

Emocional.

Palavras específicas: não animais, mas lobos, raposas, veados e outros; não olhou, mas prestou atenção, olhou.

As palavras são frequentemente usadas em sentido figurado: um oceano de sorrisos, o sol está dormindo.

O uso de palavras emocionalmente avaliativas: a) com sufixos diminutivos: balde, andorinha, branquinho; b) com o sufixo -evat- (-ovat-): solto, avermelhado.

O uso de verbos perfectivos com prefixo za-, denotando o início de uma ação (a orquestra começou a tocar).

Usar verbos no presente em vez de verbos no passado (fui para a escola, de repente vejo...).

Uso de frases interrogativas, imperativas e exclamativas.

Uso de frases com membros homogêneos no texto.

Os discursos podem ser encontrados em qualquer livro de ficção:

Brilhado com aço damasco forjado

Os rios são um riacho gelado.

Don era assustador

Os cavalos roncaram

E o remanso espumava de sangue... (V. Fetisov)

Tranquila e feliz é a noite de dezembro. A aldeia dorme pacificamente, e as estrelas, como guardas, vigiam vigilante e vigilantemente para que haja harmonia na terra, para que a agitação e a discórdia, Deus me livre, não perturbem a harmonia instável, não empurrem as pessoas para novas brigas - o lado russo já está suficientemente alimentado com eles ( A. Ustenko).

Prestar atenção!

É necessário saber distinguir entre o estilo artístico do discurso e a linguagem de uma obra de arte. Nele, o escritor recorre a diversos estilos funcionais, utilizando a linguagem como meio de caracterização da fala do herói. Na maioria das vezes, os comentários dos personagens refletem um estilo de discurso coloquial, mas se a tarefa de criar uma imagem artística assim o exigir, o escritor pode usar tanto o científico quanto o empresarial no discurso do herói, e a falha em distinguir entre os conceitos de “artístico estilo de discurso” e “linguagem de uma obra de arte” levam a perceber qualquer trecho de uma obra de arte como um exemplo de estilo artístico de discurso, o que é um erro grosseiro.

Estilo literário e artístico- estilo funcional de discurso, usado na ficção. Esse estilo afeta a imaginação e os sentimentos do leitor, transmite os pensamentos e sentimentos do autor, utiliza toda a riqueza do vocabulário, as possibilidades dos diferentes estilos e é caracterizado pelo imaginário e pela emotividade do discurso.

Numa obra de arte, uma palavra não só carrega certas informações, mas também serve para causar um impacto estético no leitor com a ajuda de imagens artísticas. Quanto mais brilhante e verdadeira for a imagem, mais forte será o seu impacto no leitor.

Em suas obras, os escritores utilizam, quando necessário, não apenas palavras e formas da linguagem literária, mas também dialetos ultrapassados ​​e palavras coloquiais.

A emotividade de um estilo artístico difere significativamente da emotividade dos estilos coloquial e jornalístico. Desempenha uma função estética. O estilo artístico pressupõe uma seleção preliminar de meios linguísticos; Todos os meios de linguagem são usados ​​para criar imagens. Uma característica distintiva do estilo artístico de discurso pode ser chamada de uso de figuras de linguagem especiais, que acrescentam cor à narrativa e o poder de retratar a realidade.

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Vídeo aula sobre a língua russa "Estilos de fala"

Como desenvolver seu próprio estilo literário. Minipalestra de Elvira Baryakina

Problemas de estilo

Legendas

Meios expressivos e figurativos de linguagem

Os meios de expressão artística são variados e numerosos. Esse:

1. Tropos (símiles, personificação, alegoria, metáfora, metonímia, sinédoque, etc.)
2. Figuras estilísticas (epíteto, hipérbole, litotes, anáfora, epífora, gradação, paralelismo, pergunta retórica, silêncio, etc.)

Tropo(do grego antigo τρόπος - rotatividade) - em uma obra de arte, palavras e expressões utilizadas em sentido figurado para realçar o imaginário da linguagem, a expressividade artística da fala.

Principais tipos de trilhas:

• Metáfora(do grego antigo μεταφορά - “transferência”, “significado figurativo”) - um tropo, uma palavra ou expressão usada em um significado figurativo, que se baseia em uma comparação sem nome de um objeto com algum outro com base em seu característica comum. (“A natureza aqui nos destinou a abrir uma janela para a Europa”). Qualquer classe gramatical em sentido figurado.
• Metonímia(grego antigo μετονυμία - “renomear”, de μετά - “acima” e ὄνομα/ὄνυμα - “nome”) - um tipo de tropo, uma frase em que uma palavra é substituída por outra, denotando um objeto (fenômeno) localizado em um ou outra conexão (espacial, temporal e assim por diante) com o objeto, que é denotada pela palavra substituída. A palavra de substituição é usada em sentido figurado. A metonímia deve ser diferenciada da metáfora, com a qual muitas vezes é confundida, enquanto a metonímia se baseia na substituição da palavra “por contiguidade” (parte em vez do todo ou vice-versa, representativo em vez de classe ou vice-versa, recipiente em vez de conteúdo ou vice-versa, e similares) e metáfora - “por semelhança”. Um caso especial de metonímia é a sinédoque. (“Todas as bandeiras nos visitarão”, onde as bandeiras substituem os países.)
• Epíteto(do grego antigo ἐπίθετον - “anexado”) - uma definição de uma palavra que afeta sua expressividade. É expresso principalmente por um adjetivo, mas também por um advérbio (“amar ternamente”), um substantivo (“ruído divertido”) e um numeral (“segunda vida”).

Epíteto é uma palavra ou expressão inteira que, por sua estrutura e função especial no texto, adquire algum novo significado ou conotação semântica, ajuda a palavra (expressão) a ganhar cor e riqueza. É usado tanto na poesia (mais frequentemente) quanto na prosa (“respiração tímida”; “magnífico presságio”).

• Sinédoque(grego antigo συνεκδοχή) - tropo, uma espécie de metonímia baseada na transferência de significado de um fenômeno para outro a partir da relação quantitativa entre eles. (“Tudo está dormindo - homem, animal e pássaro”; “Estamos todos olhando para Napoleões”; “No telhado para minha família”; “Bem, sente-se, luminar”; “Acima de tudo, economize um centavo. ")
• Hipérbole(do grego antigo ὑπερβολή “transição; excesso, excesso; exagero”) - uma figura estilística de exagero óbvio e deliberado, a fim de aumentar a expressividade e enfatizar o referido pensamento. (“Já disse isso mil vezes”; “Temos comida suficiente para seis meses.”)
• Litota- uma expressão figurativa que diminui o tamanho, a força ou o significado do que está sendo descrito. Litotes é chamada de hipérbole inversa. (“Seu Pomerânia, adorável Pomerânia, não é maior que um dedal”).
• Comparação- um tropo em que um objeto ou fenômeno é comparado a outro de acordo com alguma característica comum a eles. O objetivo da comparação é identificar novas propriedades no objeto de comparação que sejam importantes para o sujeito da afirmação. (“Um homem é estúpido como um porco, mas astuto como o diabo”; “Minha casa é minha fortaleza”; “Ele anda como um gogol”; “Uma tentativa não é tortura.”)
• Em estilística e poética, paráfrase (paráfrase, perífrase; do grego antigo περίφρασις - “expressão descritiva”, “alegoria”: περί - “ao redor”, “sobre” e φράσις - “afirmação”) é um tropo que expressa descritivamente um conceito com a ajuda de vários.

A perífrase é uma menção indireta de um objeto por descrição, em vez de nomeação. (“Luminária noturna” = “lua”; “Eu te amo, criação de Pedro!” = “Eu te amo, São Petersburgo!”).

• Alegoria (alegoria)- uma representação convencional de ideias abstratas (conceitos) através de uma imagem artística específica ou diálogo.

Por exemplo:

O rouxinol fica triste perto da rosa caída e canta histericamente sobre a flor.

Mas o espantalho do jardim também chora,

amei uma rosa secretamente.

• Personificação(personificação, prosopopeia) - tropo, a atribuição de propriedades de objetos animados a objetos inanimados. Muitas vezes, a personificação é usada para representar a natureza, que é dotada de certas características humanas.

Por exemplo:

E ai, ai, ai!

E a dor foi cingida com um bastão,

Minhas pernas estão emaranhadas com panos.

Canção folclórica

O estado é como um padrasto malvado, de quem, infelizmente, você não pode escapar, porque é impossível levar consigo

Pátria - uma mãe sofredora.

• Aydin Khanmagomedov, resposta ao visto Ironia
• (do grego antigo εἰρωνεία - “pretensão”) - um tropo em que o verdadeiro significado está oculto ou contradiz (contrastado) com o significado explícito. A ironia cria a sensação de que o assunto em discussão não é o que parece. (“Onde podemos nós, tolos, tomar chá?”) Sarcasmo

O sarcasmo é uma zombaria que pode ser aberta com um julgamento positivo, mas em geral sempre contém uma conotação negativa e indica uma deficiência em uma pessoa, objeto ou fenômeno, ou seja, em relação ao qual está acontecendo. Exemplos.